Συνέπεια 'μικρό Punk Week συνεχίζει με μια λίστα προσωπικού με τα 50 κορυφαία τραγούδια του είδους. Συνεχίστε να ελέγχετε όλη την εβδομάδα για συνεντεύξεις, λίστες, editorials και βίντεο — όλα είναι πανκ, όλη την ώρα.
Τρεις συγχορδίες και λίγη στάση μπορούν να πάνε πολύ μακριά από την άποψη της συγγραφής ενός αξιοπρεπούς πανκ τραγουδιού. Αλλά τα μεγαλύτερα punk κομμάτια ξεχωρίζουν μεταξύ των υπολοίπων για πολλούς λόγους - από την ιστορική σημασία έως την κοινωνικοπολιτική σημασία έως την αναμφισβήτητη γοητεία.
Το πανκ δεν είναι απλώς ένα είδος μουσικής. Ειναι ΤΡΟΠΟΣ ΖΩΗΣ. Μπορεί κάλλιστα να υποστηριχθεί ότι οι Ramones ήταν το πρώτο αληθινό πανκ συγκρότημα, αλλά σίγουρα υπήρχαν στοιχεία αυτού που τελικά θα ονομαζόταν punk rock σε δίσκους που ήρθαν πριν οι Joey, Johnny, Dee Dee και Tommy προσφέρουν το εμβληματικό ντεμπούτο τους άλμπουμ το 1976. .
Ως επί το πλείστον, αυτή η λίστα με τα 50 κορυφαία πανκ τραγούδια όλων των εποχών αποφεύγει το πρωτο-πανκ που προηγήθηκε των Ramones, αν και συμπεριλάβαμε μερικές εξαιρέσεις (συγκεκριμένα Iggy & The Stooges και The Velvet Underground).
Ενώ τα τραγούδια των Ramones παρείχαν ένα soundtrack για παρίες και απροσάρμοστους, οι βρετανικές πράξεις όπως οι Sex Pistols και The Clash θα εμφανίζονταν σύντομα με μελωδίες που αμφισβητούσαν την εξουσία και τις κυβερνητικές πολιτικές. Από εκεί, ένα σκληροπυρηνικό κίνημα θα αναδυόταν στις ΗΠΑ, καθώς συγκροτήματα όπως οι Minor Threat και Bad Brains ηχογράφησαν τραγούδια που έφεραν αυξημένη ταχύτητα, επιθετικότητα και συνείδηση στο punk rock.
Τα καλύτερα πανκ συγκροτήματαΕπιλογή εκδότη
Τα 30 καλύτερα πανκ συγκροτήματα όλων των εποχών
Το πανκ συνέχισε να εξελίσσεται τις τελευταίες δεκαετίες (αποφύγαμε επίσης το ποπ-πανκ, ως επί το πλείστον, για τη συγκεκριμένη λίστα), αλλά η ουσία ενός υπέροχου πανκ τραγουδιού παραμένει ανέπαφη: μουσική με γρήγορο ρυθμό, στίχοι ριζωμένοι σε αντι- εγκατάσταση και μια ευπρόσδεκτη αίσθηση κινδύνου.
Λοιπόν, hey ho, πάμε… με τις σίγουρα ελεγμένες επιλογές μας για τα 50 κορυφαία πανκ τραγούδια όλων των εποχών. Κάντε κύλιση μέχρι το τέλος για μια πλήρη λίστα αναπαραγωγής και των 50 κομματιών.
— Σπένσερ Κάουφμαν
Managing Editor, Heavy
Σημείωση του συντάκτη: Γιορτάστε την Εβδομάδα Punk σηκώνοντας το Punk Is Dead, Long Live Punk! T-shirt μέσω Κατάστημα συνεπειών .
50. Johnny Thunder and the Heartbreakers – Chinese Rocks
Λίγα τραγούδια έχουν τόση πανκ γενεαλογία όσο το Chinese Rocks, γραμμένο από τους Dee Dee Ramone και Richard Hell. Προοριζόταν να είναι ένα τραγούδι των Ramones, αλλά το συγκρότημα το απέρριψε λόγω των απροκάλυπτων αναφορών σε ηρωίνη. Αντίθετα, ο Hell το πήγε στους Heartbreakers, το συγκρότημα του με τον Johnny Thunders. Θα γινόταν βασικό στοιχείο της καριέρας του τελευταίου, ακόμη και μετά την αποχώρηση του Hell από τους Heartbreakers το 1976. — Του Jon Hadus
49. Εναντίον Μου! – Ήμουν Έφηβος Αναρχικός
Υπάρχει κάτι πιο πανκ από ένα αντι-πανκ πανκ τραγούδι'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener'>το κάλυψε διάσημα , όπως και μια σειρά από άλλα συγκροτήματα. — Σπένσερ Κάουφμαν
Οδηγός μουσικής πανκ
Ένας οδηγός για την πανκ μουσική σε 10 τραγούδια
47. The Jam – In the City
Το πανκ θεωρείται συχνά ως απόρριψη του status quo. Κατάλληλα, το ντεμπούτο σινγκλ των The Jam το 1977 γιορτάζει τη δύναμη της εξέγερσης των νέων — με λίγη αγανάκτηση, παρακαλεί ο τραγουδιστής Paul Weller, θέλω να σας πω για τις νεανικές ιδέες/Αλλά εσείς τις μετατρέπετε σε φόβους — ενώ ενσωματώνετε νευρικούς ήχους που επηρεάζονται από τη μόδα. — Άννυ Ζαλέσκι
46. Black Flag – TV Party
Το Damaged είναι το σκληροτράχηλο αριστούργημα των Black Flag, αλλά δεν θα ήταν το ίδιο χωρίς ένα νεωτεριστικό τραγούδι για goofball με χειροκροτήματα και αναφορές σε Hill Street Blues και Dallas. Κατά κάποιο τρόπο, το τηλεοπτικό πάρτι προμήνυε την τελική μοίρα του Χένρι Ρόλινς ως τηλεοπτικού αστέρα, παίζοντας σε εκπομπές όπως Γιοι της αναρχίας και κρατήσεις ομιλούντων εμφανίσεων στο VH1. — Al Shipley
45. Οι Αντικαταστάσεις – Ανικανοποίητοι
Μην αφήσετε το απαλό του σκορ να σας αποσπάσει την προσοχή: Το Unsatisfied είναι γεμάτο με μια καλή στάση πανκ. Η ιστορία του είδους έχει τις ρίζες της σε μια έκφραση δυσαρέσκειας και οι στίχοι του Paul Westerberg για την απογοήτευση και, καλά, το αίσθημα ανικανοποίητου το περικλείουν πλήρως. Ενώ οι ηχητικά βαριές καταβολές του πανκ είναι σημαντικές, κομμάτια όπως το Unsatisfied αποδεικνύουν ότι η ουσία του είδους μπορεί να επικρατήσει χωρίς αυτά. — Λίντσεϊ Τέσκε
44. Rancid – ωρολογιακή βόμβα
Βοηθώντας στην άνοδο της πανκ ροκ στο mainstream στα μέσα της δεκαετίας του '90, ο Rancid ξεχώρισε από μπάντες όπως οι The Offspring και οι Green Day για τις επιρροές ska τραγουδιών όπως το Time Bomb. Κυκλοφόρησε ως το δεύτερο σινγκλ από το άλμπουμ τους, …Και βγείτε οι Λύκοι , η ιστορία της άνοδος και της πτώσης ενός μέλους της συμμορίας ήταν βασικός πυλώνας στο MTV και το ροκ ραδιόφωνο, φτάνοντας στο Νο. 8 του τσαρτ Modern Rock Tracks (τώρα Alternative Airplay). — Έντι Φου
43. The Clash – Πλήρης έλεγχος
Μέχρι το 1977 στην Αγγλία, το πανκ θεωρούνταν κάτι που έπρεπε να εξημερωθεί - και αυτό δεν ταίριαζε στο The Clash. Το Complete Control κυκλοφόρησε λίγο μετά τη συμμετοχή του συγκροτήματος στο ευρέως ακυρώθηκε Anarchy Tour μαζί με τους Sex Pistols, που προκάλεσαν έναν τεράστιο όγκο τρομοκρατίας για το πανκ στα μέσα ενημέρωσης. Το κομμάτι είναι η απάντηση των The Clash στο λουρί που στη συνέχεια σφίγγεται πάνω από τα πάντα, από τη μουσική τους μέχρι τη συμπεριφορά τους, και εμπνέει επιδέξια την αίσθηση ότι είναι ένα γρανάζι στο τιμόνι - μια αίσθηση που οδηγεί πολλούς να στραφούν στο πανκ ως κάθαρση. — L.T.
42. PUP – If This Tour Doesn’t Kill You, I Will
Παίζοντας πάνω από 240 παραστάσεις σε διάστημα μόλις ενός έτους μπορεί να δελεάσει την άσχημη πλευρά σας. Το καναδικό συγκρότημα PUP επιδίδεται στα στενά ταξιδιωτικά δεινά του στον αντεροβγάλτη If This Tour Doesn’t Kill You, I Will, ο οποίος αποκρούει έναν συμπαίκτη του συγκροτήματος σε αριθμό ρεκόρ φιλιών ανά λεπτό. Δεν εύχομαι να ήσουν νεκρός, μακάρι να μην είχες γεννηθεί ποτέ! ο τραγουδιστής Στέφαν Μπάμπκοκ ουρλιάζει. Ωστόσο, δεν χρειάζεται να ανησυχείτε - το τραγούδι προορίζεται να ληφθεί σαρκαστικά. (Απαιτείται επιπλέον ακρόαση: The μετάβαση μεταξύ If This Tour… και DVP, βασικό στοιχείο των ζωντανών εκπομπών του PUP.) — Άμπι Τζόουνς
41. Σύρμα – 12XU
Από όλα τα πανκ συγκροτήματα που έκαναν το ντεμπούτο τους το 1977, αναμφισβήτητα κανένα δεν ήταν πιο μπροστά από την εποχή του από τους Wire. Με 21 σύντομα τραγούδια να διασχίζουν μια μεγάλη γκάμα ήχων, το ντεμπούτο τους άλμπουμ Ροζ Σημαία ήταν ένα σχέδιο για το post-punk που θα έρθει, αλλά το πιασάρικο πιο κοντινό 12XU έγινε ένα σκληροπυρηνικό πρότυπο, καλυμμένο από τα Minor Threat, Bad Brains και Dag Nasty. — ΟΠΩΣ ΚΑΙ.
40. The Velvet Underground – I’m Waiting for the Man
Οι Velvet Underground είναι αναμφισβήτητα ένα από τα πρώτα πανκ συγκροτήματα — ή πρωτο-πανκ συγκροτήματα, αν είμαστε ακριβείς. Ωστόσο, ανάμεσα στις ταραχώδεις κιθάρες του τραγουδιού, το propulsive rhythm section και το προκλητικό μειδίαμα του Lou Reed, μπορείτε να χαράξετε μια ευθεία γραμμή μεταξύ του I’m Waiting for the Man του 1967 και των πανκ της επόμενης δεκαετίας. — Ο Α.Ζ.
39. Stiff Little Fingers – Alternative Ulster
Το Alternative Ulster, που κυκλοφόρησε κατά τη διάρκεια του The Troubles στη Βόρεια Ιρλανδία, αξιοποιεί την ανησυχία που ένιωθαν οι ντόπιοι εκείνη την εποχή επειδή ζούσαν δίπλα σε μια συνεχιζόμενη σύγκρουση και είχαν ελάχιστους τρόπους διαφυγής από αυτήν. Το κομμάτι όχι μόνο αποδεικνύει ότι το πανκ μπορεί να είναι ένας συναρπαστικός φακός για να εξερευνήσετε την ιστορία, αλλά μεταφέρει το σημαντικό μήνυμα ότι ο καθένας έχει τη δύναμη να εργαστεί για να δημιουργήσει την αλλαγή. Στίχοι όπως το πιάστε το και αλλάξτε το, είναι δικό σας και αλλάζουν την πατρίδα σας τονίζουν πόσο ενθαρρυντικό μπορεί να είναι το πανκ. — L.T.
38. Bratmobile – Gimme Brains
Οι ισχυροί της Bratmobile δεν υπέφεραν με χαρά τους ανόητους - ειδικά αν αυτοί οι ανόητοι τύχαινε να είναι κουτσοί τύποι. Το ασυμβίβαστο σινγκλ Gimme Brains του 2000 εκσπλαχνίζει έναν πρώην (Ένα κορίτσι θα μπορούσε να λιμοκτονήσει για ένα αγόρι σαν κι εσάς) πάνω από πανκ riff που έχουν φιλήσει σερφ, καθιστώντας σαφές ότι η σχέση τους έχει τελειώσει. — Ο Α.Ζ.
Πανκ ντεμπούτο
10 ντεμπούτο πανκ που πρέπει να έχει κάθε φαν της μουσικής
37. Τηλεόραση – Marquee Moon
Παρόλο που η φυλή του πανκ της τηλεόρασης στράφηκε περισσότερο προς την καλλιτεχνική πλευρά, το επικό, μεταβαλλόμενο σχήμα Marquee Moon αποδεικνύει γιατί το κουαρτέτο θεωρείται μερικές από τις πιο εξέχουσες και εμβληματικές πράξεις της underground σκηνής της Νέας Υόρκης τη δεκαετία του 1970. Με τον εντυπωσιακό ρυθμό του και τα φρενήρη, jazzy riff του, το επικό κομμάτι κάνει 10 λεπτά και 40 δευτερόλεπτα να φαίνονται πολύ λίγα. — A.J.
36. X – Johnny Hit and Run Pauline
Το punk έχει να κάνει με το να αντιστέκεται στα δεινά της κοινωνίας και ο Johnny Hit και ο Run Paulene κάνουν ακριβώς αυτό ξεδιπλώνοντας μια ανατριχιαστική προειδοποιητική ιστορία για την κουλτούρα της σεξουαλικής επίθεσης. Η αφήγηση διαδραματίζεται με φόντο τα χαριτωμένα riffs της δεκαετίας του '50, δημιουργώντας μια τέτοια έντονη αντίθεση μεταξύ της μουσικής και των στίχων σε σημείο που το πραγματικό νόημα είναι σχεδόν καλυμμένο. Είτε προορίζεται είτε όχι, αυτό αντικατοπτρίζει πόσο συχνά το είδος των εγκλημάτων που περιγράφονται στο κομμάτι επικρατούν απαρατήρητα. — L.T.
35. Bad Brains – Απαγορευμένος στο D.C.
Το Bad Brains' Banned in D.C. είναι ένα πρώιμο παράδειγμα σκληροπυρηνικού πανκ, αν και με μερικές έξυπνες ανατροπές. Το κομμάτι ξεκινάει ένα γρήγορο κλιπ πριν από μια βαριά κατάρρευση - βασικό στοιχείο του σκληροπυρηνικού στη συνέχεια - πυροδοτήσει μια αλλαγή στο ρυθμό. Ο κιθαρίστας Dr. Know στη συνέχεια βγαίνει σε ένα καλόγουστο σόλο που θα ήταν στο σπίτι σε ένα prog άλμπουμ. — J.H.
34. Μικρόβια – Σχηματισμός
Ο Darby Crash ήταν ένας από τους πιο έξυπνους στιχουργούς των πρώιμων σκληροπυρηνικών, που έγραψε δίστιχα όπως το Saturation, we want in taxes/ Flagellation, we’ve get gashes. Αλλά μπορεί να μην μάθετε ποτέ τι γρύλιζε ο Crash χωρίς στίχο, όπως κάποτε ο θρύλος του πανκ Μάικ Γουότ διάσημος : Τους είχα δει 50 φορές, ποτέ δεν ήξερα ότι είπε κάτι από αυτά! Υπήρχε όμως όλη αυτή η εγγράμματη ποίηση. — ΟΠΩΣ ΚΑΙ.
33. Bad Religion – Αμερικανός Ιησούς
Αντί να μειώσουν το πνευματικό τους πλεονέκτημα για το mainstream, οι Bad Religion όξυναν τον πολιτικό τους σχολιασμό σχετικά με την επιτυχία τους στο MTV, στο οποίο ο Eddie Vedder περιλάμβανε τα δεύτερα φωνητικά. Ο Greg Gaffin εμπνεύστηκε να γράψει το American Jesus μετά τη δήλωση του Προέδρου Μπους στον Πόλεμο του Κόλπου ότι θα κερδίσουμε επειδή ο Θεός είναι με το μέρος μας. — ΟΠΩΣ ΚΑΙ.
32. Green Day – Longview
Το Green Day’s Longview συνεχίζει στην πανκ παράδοση της ανάλυσης των βασικών ενστίκτων με έναν μάλλον ακραίο τρόπο. Χτισμένο πάνω σε ένα εμβληματικό μπάσο από τον Mike Dirnt — ο οποίος περίφημα το κατασκεύασε με υψηλή περιεκτικότητα σε LSD — Το Longview εξερευνά την απομόνωση και την πλήξη με μια αίσθηση απάθειας τόσο υπέρτατη, που μπορείτε σχεδόν να νιώσετε το ραβδί της υγρασίας και την έλλειψη ηλιακού φωτός στο δωμάτιο όταν το ακούτε. Είναι ένας πιο πετρώδης ύμνος που είναι νησιωτικός στη φύση του, και όμως, όπως όλοι γνωρίζουμε από την απομόνωση τον περασμένο χρόνο, είναι πιο επίκαιρος από ποτέ. — Πάολο Ραγκούσα
31. The Stooges – Search and Destroy
Το ξεκίνημα του Punk συνδέεται πιο στενά με τα τέλη της δεκαετίας του 1970, καθιστώντας το Search and Destroy του 1973 ένα βασικό κομμάτι επιρροής σε αυτό που θα γινόταν τα πιο καθοριστικά χαρακτηριστικά του είδους: συνδύαζε θολά και άγρια riff με στίχους που αντλούσαν δύναμη από μια κατάσταση αουτσάιντερ. Το κομμάτι πήρε την ιδέα ενός ακατάλληλου και το διαμόρφωσε σε κάτι ενδιαφέρον και συναρπαστικό. Αυτό έκανε το Search and Destroy τη διασκέδαση του πρώτου κύματος του πανκ, ανοίγοντας το δρόμο για όποιον έβλεπε τον εαυτό του στον πρωταγωνιστή του ξεχασμένου αγοριού να σχηματίσει ένα νέο είδος συλλογικής πολιτιστικής ταυτότητας. — L.T.
30. Sham 69 – If The Kids Are United
Όσοι ενηλικιώθηκαν στην Αγγλία της δεκαετίας του 1970 πήραν το κοντό άκρο του ραβδιού. Οι συνεχιζόμενες μεταπολεμικές επιπτώσεις επιδεινώθηκαν από μια ύφεση που έκανε το κλείδωμα μιας σταθερής δουλειάς μια ηρακλειακή αποστολή. Δυσανάλογα επηρεάστηκε από το χάος η νεολαία της εργατικής τάξης, η οποία έγινε βασικοί κινητοποιητές του πανκ κινήματος του έθνους. Αν το The Kids Are United κυκλοφόρησε αφού τα βρετανικά μέσα είχαν περάσει δύο χρόνια δαιμονοποιώντας το πανκ πάνω από οτιδήποτε άλλο, το οποίο χρησίμευε μόνο για να τονίσει το μήνυμά του για τη συνέχιση των αντιξοοτήτων - ένα μήνυμα που θα γινόταν βασικός αγώνας του ήθους του πανκ. — L.T.
29. The Replacements – Bastards of Young
Το τραγούδι των Replacements Bastards of Young είναι άρρηκτα συνδεδεμένο με το βίντεό του: ένα ασπρόμαυρο κλιπ με ένα κοντινό πλάνο ενός ηχείου, το οποίο στη συνέχεια καταστρέφεται. Το ίδιο πνεύμα καταστροφής διαποτίζει το τραγούδι του 1985, ένα κουραστικό ουρλιαχτό νεανικής εγκατάλειψης (και απογοήτευσης) που τελικά εξελίσσεται σε μια έκρηξη σκληροπυρηνικής οργής. — Ο Α.Ζ.
28. Bad Brains – I Against I
Οι Bad Brains ήταν πάντα ένας από τους πιο διαφορετικούς ηχητικούς προμηθευτές του πανκ και το I Against I είναι η κορυφή της ανδρείας τους. Το speed punk των στίχων, οι μελωδίες ska του μπριτζ, το μέταλλο του γάντζου και του μπριτζ, ο H.R. που τεντώνει τα φωνητικά του προς όλες τις κατευθύνσεις — είναι εύκολο να καταλάβει κανείς γιατί μια τέτοια ποικιλία συγκροτημάτων βρήκε επιρροή στους μεγάλους της DC. — B.K.
το πανκ πέθανε ζήτω πανκ μπλουζάκι πανκ εβδομάδα συνέπεια critter μπλουζάκι μπλουζάκι
Το Punk Is Dead, Long Live Punk T-Shirt γιορτάζει την εβδομάδα Punk
27. Joyce Manor – Constant Headache
Είναι εύκολο να καταλάβεις γιατί αυτό το τραγούδι κάποτε δημιούργησε μια θεωρία θαυμαστών ότι γράφτηκε από την οπτική γωνία ενός σκύλου — ο αφηγητής κρύφτηκε στον καναπέ και ήταν μεταμφιεσμένος στα σεντόνια σου. Αυτό, ωστόσο, απομυθοποιήθηκε μέσω α Reddit AMA με τον τραγουδιστή Barry Johnson, ο οποίος αποκάλυψε ότι ήταν από την οπτική γωνία κάποιου νεότερου που παρατηρούσε μια ηλικιωμένη ομάδα να κάνει παρέα. (Η θεωρία του σκύλου αναμφισβήτητα το έκανε λίγο πιο διασκεδαστικό.) Παρόλα αυτά, ο ποπ-πανκ ύμνος κόλλησε στους ακροατές για τα φουσκωτά κιθαριστικά του riff και την επαναλαμβανόμενη, κολλώδη μελωδία που προκάλεσε νύξεις στο Jawbreaker. Αλλά οι στίχοι του, που περιγράφουν λεπτομερώς ένα στιγμιότυπο ενηλικίωσης στο χρόνο, γεμάτο αφέλεια, είναι αυτό που ίσως έχει μεγαλύτερη απήχηση: Ήσουν πιο μεθυσμένος από το γυμνάσιο, συνειδητοποιημένος και γλυκός. Α, να ξαναγίνω νέος. — Η μέθοδος του Kaplan
26. Rancid – Ruby SoHo
Ο Rancid, μαζί με τους Green Day και άλλους, βοήθησαν στην αναβίωση της πανκ ροκ στις αρχές της δεκαετίας του '90 με μια μολυσματική μάρκα μουσικής που απέτισε φόρο τιμής στους ήρωές τους και εισήγαγε το είδος σε μια νέα γενιά. Καθοδηγούμενος από τη βροχερή φωνή του Τιμ Άρμστρονγκ και ένα από τα καλύτερα ρεφρέν του πανκ, το Ruby Soho είναι ένα από τα πολλά ξεχωριστά κομμάτια του 1995. …Και βγείτε οι Λύκοι . Μόνο μια ακρόαση είναι το μόνο που χρειάζεται για να κολλήσει στο μυαλό σας αυτή η ωδή στο πανκ ρομάντζο και συνεχίζει να παραμένει κορυφαίο στα σόου του Rancid μέχρι σήμερα. — Σ.Κ.
25. Black Flag – Rise Above
Το Rise Above θα μπορούσε ουσιαστικά να λειτουργήσει ως οι βασικές νότες του πανκ ως είδος. Ο οικουμενισμός των στίχων - οι οποίοι, σύμφωνα με τον τίτλο, αφορούν την εξύψωση πάνω από ένα καταπιεστικό άτομο ή σύστημα - σήμαινε ότι ο καθένας μπορούσε να τους εφαρμόσει στη ζωή του. Τούτου λεχθέντος, η κυκλοφορία του κομματιού το 1981 έκανε τις φλόγες του πανκ να φουντώσουν υπογραμμίζοντας ότι τα συναισθήματα του είδους ήταν κάτι με το οποίο όλοι, ακόμη και αυτοί που μπορεί να μην είχαν συνδεθεί με την πανκ σκηνή πριν, μπορούσαν να βρουν σχέση. — L.T.
24. Richard Hell and the Voidoids – Blank Generation
Αναμφισβήτητα ο απόλυτος ύμνος του πανκ τρόπου ζωής της Νεοϋορκέζικης δεκαετίας του '70, το Blank Generation είναι το ασύλληπτο αριστούργημα του Richard Hell. Αυτή η πλάκα του ξεφτισμένου rock n' roll είναι γεμάτη από σκοτεινό σαρκασμό (έλεγα να με αφήσεις να φύγω πριν καν γεννηθώ) και σπαστική κιθάρα. Υπάρχει ένας λόγος που ο Malcolm McLaren στήριξε την εικόνα των Sex Pistols στην Κόλαση: Όρισε το punk προτού υπάρξει όνομα για αυτό. — J.H.
23. Sex Pistols – God Save the Queen
Ο ύμνος του πανκ κατά του καθεστώτος, God Save the Queen, ήταν ο στόχος των ολοκληρωτικών τεχνασμάτων που αποδοκίμαζε το τραγούδι. Το τραγούδι χτύπησε Νο. 2 στο UK Singles Chart παρά την σχεδόν καθολική απαγόρευση από το BBC και την Independent Broadcasting Authority, μόνο που κράτησε μακριά από την πρώτη θέση λόγω μιας φημολογούμενης συνωμοσίας BMRB να μην υπολογίζονται ορισμένες πωλήσεις από φόβο ότι το τραγούδι ήταν προσβλητικός. Φυσικά, όταν προσπαθείς να συγκρατήσεις έναν πανκ, τους δίνεις μόνο περισσότερη δύναμη. — B.K.
22. Dead Kennedys – Διακοπές στην Καμπότζη
Οι νεκροί Κένεντι, από πολλές απόψεις, ήταν η απάντηση της Αμερικής στο The Clash. Ενώ ο Ramones πρωτοστάτησε στο πανκ στις ΗΠΑ, οι Dead Kennedy αγκάλιασαν τις κοινωνικοπολιτικές πτυχές του κινήματος. Αυτό είναι ιδιαίτερα εμφανές στο εμβληματικό τραγούδι τους Holiday in Cambodia, στο οποίο ο τραγουδιστής Jello Biafra περιγράφει τις φρικιαστικές γενοκτονικές ενέργειες που διαπράχθηκαν στο ασιατικό έθνος από τον δικτάτορα Πολ Ποτ, ενώ υπογραμμίζει επίσης την αγνόητη συμπεριφορά των Δυτικών που απολάμβαναν τις διακοπές τους σε χώρες του Τρίτου Κόσμου καθώς έλαβαν χώρα φρικαλεότητες. γύρω τους. — Σ.Κ.
21. Patti Smith – Glory
Μια ανδρόγυνη αναπαράσταση του τραγουδιού των Them του 1964 (από το οποίο μόνο το ρεφρέν επέζησε από την Patti Smith), η Gloria ήρθε μόλις πέντε μήνες πριν γεννηθεί το punk με Ramones . Ωστόσο, η κραυγαλέα ποίηση του Σμιθ, απροκάλυπτα σεξουαλική και επικριτική για την εκκλησιαστική κυριαρχία, υποστηριζόμενη από ελάχιστα όργανα και ένα άσμα συμμοριών στο γάντζο, είναι μόνο πρωτότυπη λόγω του χρονολογίου της. Ως το εναρκτήριο κομμάτι στο Αλογα , δεν ήταν μόνο η γνωριμία μας με την Patti Smith, αλλά και το punk που ακολούθησε. — B.K.
20. Social Distortion – Mommy’s Little Monster
Συνοψίζοντας τον προαστιακό πανκ ήχο της Καλιφόρνια των αρχών της δεκαετίας του '80 των Social D, το ομότιτλο κομμάτι από το ντεμπούτο τους το 1983 καταδεικνύει γιατί το συγκρότημα ήταν τόσο έμπνευση για γκρουπ όπως οι The Offspring και οι Rancid. Ο Μάικ Νες και η παρέα θίγουν ένα κοινό θέμα στη σκηνή - αμφισβητώντας τις παραδοσιακές αμερικανικές αξίες - ενώ φέρνουν μια μητέρα εναντίον του επαναστατημένου γιου της. Είκοσι χρόνια αργότερα, το τραγούδι απαθανατίστηκε και για τη νέα γενιά, με την ένταξη του στο soundtrack του Tony Hawk’s Underground . — Η Ε.Φ.
19. Απόγονοι – Προαστιακός
Στα τέλη της δεκαετίας του 1970, ο πολιτισμός άρχισε να βάζει το δάχτυλό του στον παλμό του προαστιακού άγχους. Ενώ οι στίχοι του μπασίστα Tony Lombardo σχετικά με το ότι θέλει να γίνει κλώνος στα προάστια φέρεται να προοριζόταν να είναι μη ειρωνικοί, το 1982 Ο Milo πηγαίνει στο κολέγιο Το κομμάτι έγινε ύμνος για δεκάδες ανθρώπους που είχαν κολλήσει στα προάστια που φαγούρασαν για να ξεφύγουν από την μπανάλ μοίρα που περιέγραφε το τραγούδι. Το πανκ ήταν μια μακροχρόνια σανίδα σωτηρίας για όσους είναι δυσαρεστημένοι στην περιποιημένη μονοτονία των προαστίων και το Suburban Home δικαίωσε πολλούς το όνειρο να αφήσουν τη ζωή της μικρής πόλης στη σκόνη. — L.T.
18. Ramones – I Wanna Be Sedated
Εδώ οι Ramones λυγίζουν την ποπ ιδιοφυΐα τους, σφίγγοντας τα αγκίστρια με το σκουλήκι του αυτιού μεταξύ τους που δεν μοιάζει με παιδική ομοιοκαταληξία. Κατά ειρωνικό τρόπο, ο Joey Ramone έγραψε το αισιόδοξο και πιασάρικο τραγούδι για το τρόμο των περιοδειών και τη θανατηφόρα αδιαθεσία του δρόμου. Ένα εμβληματικό διαφημιστικό βίντεο για το τραγούδι κυκλοφόρησε το 1988 για να υποστηρίξει το Ramones Mania συλλογή, ενισχύοντας τη δημοτικότητα του κομματιού. — J.H.
17. The Clash – White Riot
Οι Clash βγήκαν αιωρούμενοι με το πρώτο τους single, το ξεσηκωτικό White Riot. Ενώ το συγκρότημα θα εξελισσόταν μουσικά, το κομμάτι έχει αντέξει στη δοκιμασία του χρόνου ως ένα από τα πιο σημαντικά τραγούδια από ένα από τα πιο σημαντικά συγκροτήματα της πανκ. Ο φλογερός ύμνος ήταν αρχικά μια παρεξηγημένη μελωδία, με κάποιους να αντιλαμβάνονται τον τίτλο ως έκκληση για έναν φυλετικό πόλεμο. Στην πραγματικότητα, ο τραγουδιστής-κιθαρίστας Joe Strummer εμπνεύστηκε βλέποντας νεαρούς από την Καραϊβική να συγκρούονται με την αστυνομία στο φεστιβάλ Notting Hill το 1976, εξηγώντας ότι οι λευκοί ήταν πολύ φιλόξενοι για να πολεμήσουν για τα δικαιώματά τους. — Σ.Κ.
16. X-Ray Spex – Oh Bondage Up Yours
Πριν υπήρχε η Carly Rae Jepsen's Ελα να κλεφτούμε, υπήρχε το άμεσα αναγνωρίσιμο riff σαξοφώνου του Oh Bondage Up Yours του X-Ray Spex! Μερικοί άνθρωποι πιστεύουν ότι τα μικρά κορίτσια πρέπει να φαίνονται και να μην ακούγονται. Ω, σκλαβιά — επάνω σου ! Το Bondage, σε αυτή την περίπτωση, αναφέρεται στην αναπόδραστη λαβή του καταναλωτισμού, ένα προαισθανόμενο μήνυμα αν το έχουμε ακούσει ποτέ. — A.J.
Descendents Rise Against Interview