Ημέρα 1 τουLollapalooza 2021ήταν μια υπενθύμιση ότι αν θέσουμε ποτέ υπό έλεγχο την κρίση του COVID-19, μια κλιματική κρίση ελλοχεύει. Αλλά η καταπιεστική ζέστη της Πέμπτης έδωσε τη θέση της σε μια υπέροχα εύκρατη Παρασκευή, καθώς η όχι και τόσο μυστική πολυτέλεια του Σικάγο, το φαινόμενο της λίμνης, επιβεβαίωσε ξανά την κυριαρχία της. Όπως το Παρίσι την άνοιξη ή η Νέα Υόρκη το φθινόπωρο, το καλοκαίρι Chi παραμένει ένα από τα μεγάλα αστικά θαύματα του κόσμου.
Ο τέλειος δροσερός καιρός βρήκε το συμπλήρωμά του σε μια ακόμα πιο δροσερή συλλογή από beats. Το διακριτικό αυτί τουTyler, ο Δημιουργόςοδήγησε σε ένα εκπληκτικά διασκεδαστικό σετ,Μικ Τζένκινςέκανε ισχυρή δήλωση, ενώΚένι Μέισον,AG Club, καιΤζακ Χάρλοουεξερεύνησε διαφορετικούς δρόμους του ίδιου είδους. Δείτε μερικά από τα highlights από μια υπέροχη μέρα για το hip-hop παρακάτω.
— Ρεν Γκρέιβς
Σημείωση του συντάκτη: Δείτε τα πλήρη μαςΣυλλογή φωτογραφιών απόδοσης Lollapaloozaαπό την Jen Vesp, καθώς και τα παρασκήνια μαςγκαλερί πορτρέτων καλλιτέχνηαπό τον Shervin Lainez.
Ο Rookie το έφερε πίσω στο ’06
Σχετικό βίντεοΕνώ οι παλιοί θαυμαστές της Lollapalooza μερικές φορές δυσκολεύονται να αναγνωρίσουν τη σύγχρονη ενσάρκωση του φεστιβάλ, εξακολουθούν να υπάρχουν ειλικρινείς προς τον Θεό ροκ πράξεις που κρύβονται ανάμεσα στην αφθονία του προγράμματος pop, hip-hop και EDM. Οπλισμένος με σόλο κιθάρας, ένα χορταστικό τμήμα και έναν οργανοπαίκτη με ένα τσιγάρο σφιχτό ανάμεσα στα χείλη του, ο Rookie έξι κομματιών του Σικάγο έριξε μια σειρά από συναισθηματικό μπαρ rock (συμπεριλαμβανομένων των highlights Hold On Tight και I Can't Have You Αλλά I Want You) που επέστρεφε στις μέρες που μπάντες όπως οι Hold Steady και οι Black Keys εξακολουθούσαν να περιφέρονται στο Grant Park. Αν έφερες τον μπαμπά σου μαζί σου στο φεστιβάλ σήμερα, ελπίζω να βρήκε αυτούς τους τύπους. — Τάιλερ Κλαρκ
Ο Γκας Ντάπερτον έδωσε προτεραιότητα στην ενέργεια
Ο Ντάπερτον θυσίασε την εκφώνηση για ενέργεια, βαδίζοντας στη θέση του και σημείωνε τις φράσεις του με πληθωρικά ουρλιαχτά. Αν και οι στίχοι του δεν ήταν εύκολο να κατανοηθούν, το έφτιαξε με μια παιχνιδιάρικη προσωπική παρουσίαση: ένα καπέλο μπέιζμπολ, τρυπήματα στο πρόσωπο και την παραδοσιακή γραβάτα, το γιλέκο και τη φούστα μιας καθολικής στολή μαθήτριας. Αν αυτό δεν έφερνε ένα χαμόγελο στο πρόσωπό σας, η χημεία μεταξύ των μελών του συγκροτήματος θα έκανε το κόλπο. Κάθε άτομο στη σκηνή περνούσε τις ελεύθερες στιγμές του χορεύοντας. — Ρεν Γκρέιβς
Ο Kenny Mason μετέτρεψε το δάσος σε λάκκο Mosh
Kenny Mason, φωτογραφία Jen Vesp
Η σκηνή BMI είναι φωλιασμένη σε ένα μικρό σωρό δέντρων σε μια ήσυχη γωνιά του Grant Park. Λοιπόν, συνήθως είναι ήσυχα, αλλά την Παρασκευή φιλοξένησε ίσως τον πρώτο σεισμό στην ιστορία του Σικάγο. Ο Mason διηύθυνε με μαεστρία το πλήθος, ενθαρρύνοντάς τους να χαμηλώσουν, να πηδήξουν, να φωνάξουν τη λέξη, ελεύθεροι και πάνω απ' όλα να κάνουν θόρυβο. Με ένα σετ βαρύ σε περικοπές από το LP του 2020 Αγγελικός Χουντράτ , ο ράπερ έκλεβε συνεχώς τα μέλη του κοινού από τις κοντινές σκηνές, με αποτέλεσμα το πλήθος του να υπερδιπλασιαστεί από την αρχή μέχρι το τέλος. — Ρεν Γκρέιβς
Ο Μικ Τζένκινς περπάτησε στα σύννεφα
Η παράσταση του Τζένκινς είδε περισσότερο καπνό να βγαίνει από το πλήθος παρά από τις μηχανές ομίχλης στη σκηνή. Ποιος καπνίζει; ρώτησε. Την τελευταία φορά που έκανα Lolla, το χόρτο δεν ήταν νόμιμο, τώρα είναι νόμιμο, οπότε τι καπνίζετε; Δεν θα νομίζατε ότι κάπνιζε μόνος του από τον έλεγχο της αναπνοής του. Χωρίς κάποιον hype man ή εξέχοντα backing track, διοικούσε τη σκηνή των πρωτοσέλιδων, ενώ συνδέθηκε επίσης με το κοινό για το ψυχικό τίμημα που είχε πάρει ο Covid. Πριν το τραγούδι του Spread love είπε, Spread more love and λιγότερα μικρόβια. Έφτιαξε χώρο στον καλλιτέχνη του Free Nation Stock_Marley για να παίξει δύο νέα τραγούδια και επίσης έκανε το ντεμπούτο του μερικά φρέσκα δικά του κομμάτια: Contest, και το tour-de-force, Things You Could Die for if Doing while Black, που αποτελούσαν ίσως το οι καλύτερες ερμηνείες ενός τραγουδιού του φεστιβάλ μέχρι σήμερα.. — Ρεν Γκρέιβς
Φυσικά η κάμερα θα παίξει αυτό
Ο τραγουδιστής της κάντρι Cam μπήκε στο πνεύμα του φεστιβάλ με ένα πορτοκαλί διάφανο slip και έναν χρυσό κύκλο από αστέρια. Άνοιξε με την Νταϊάν και σύντομα τα επίμονα αιτήματα από το πλήθος προκάλεσαν ανταπόκριση. Λοιπόν, φυσικά θα παίξω το «Burning House», είπε. Θα ήταν τρελό να έρθεις στο Lollapalooza και να μην το παίξεις. Τίμησε επίσης τις εκκλήσεις για Classic, Changes και Til There’s Nothing Left και έσκισε ένα εξώφυλλο του The Cranberries Zombie. Οι παραστάσεις γίνονταν όπως την κοίταζε η κόρη της, και αν κάποιος μπερδεύτηκε με τους μηχανισμούς της δημιουργίας παιδιών, έριξε και τα πουλιά και τις μέλισσες. — Ρεν Γκρέιβς και Τάιλερ Κλαρκ
Η μαμά του Giveon παρακολουθούσε
Ένα guest spot στο τραγούδι του 2020 του Drake Chicago Freestyle, οδήγησε σε έναν από τους μεγαλύτερους χώρους στο Σικάγο: ο τραγουδιστής R&B Giveon είχε αρκετό χρόνο. Το σετ του στην τεράστια σκηνή της T-Mobile ήταν το είδος της θέσης που συνήθως προοριζόταν για βετεράνους, αλλά όπως παραδέχτηκε, αυτό είναι το πρώτο μου φεστιβάλ. Αν είχε νεύρα, δεν τα έδειχνε, αν και εξέφρασε κάποια σύγχυση για την ταχεία άνοδό του και το σετ του τελείωσε 15 λεπτά νωρίτερα λόγω έλλειψης υλικού. Κάποια στιγμή φώναξε, Κόψε αυτό το σκατά, και κάλεσε το πλήθος να τραγουδήσει μερικά Oohs, a capella. Παρακαλώ, τους παρότρυνε, η μαμά μου παρακολουθεί. Το κοινό έκανε τη μαμά περήφανη. Το blockbuster single του Peaches έκανε το soundtrack των τελευταίων ακτίνων του φωτός της ημέρας πριν ο ήλιος πέσει πίσω από τον ορίζοντα του Σικάγο. — Ρεν Γκρέιβς
Το σόου του Polo G στο Hometown ήταν περισσότερο απίθανο από το Sizzle
Polo G, φωτογραφία Jen Vesp
Το τρίτο άλμπουμ των Polo G Hall of Fame έκανε το ντεμπούτο του στο Νο. 1 των charts του Billboard τον περασμένο μήνα, γεγονός που καθόρισε τη σημερινή εμφάνιση στο Lollapalooza ως έναν γύρο νίκης για τον ράπερ του Σικάγο. Παρά αυτές τις ευοίωνες συνθήκες, το σετ του στη σκηνή του Bud Light ένιωθε σαν να χτίζει μια ανταμοιβή που δεν ήρθε ποτέ. Ίσως ήταν ο συννεφιασμένος καιρός ή ίσως όλοι στο πλήθος απλώς εξοικονομούσαν την ενέργειά τους για τον Tyler, τον Δημιουργό, αλλά ακόμη και η εμφάνιση του No. 1 single Rapstar δεν κατάφερε να διατηρήσει την ενέργεια που όλοι ήλπιζαν. Ίσως το ένιωσε και το Polo G, καθώς αναπήδησε με 10 λεπτά να απομένουν στο ρολόι, αφήνοντας τον DJ του να απομακρύνει το υπόλοιπο σετ. — Τάιλερ Κλαρκ
Το White Reaper μπορεί να επιβραδύνει αλλά να μην σταματήσει ποτέ
Οι ρόκερ του Λούισβιλ δεν σταματούσαν πραγματικά ανάμεσα στα τραγούδια, προτιμώντας να διατηρήσουν τον ρυθμό που είχε ρυθμιστεί σε «φουσκωτό». Αξίζεις Αγάπη, μόλις μήνες πριν από την πανδημία, και έδειχναν πρόθυμοι να αναπληρώσουν τον χαμένο χρόνο περιοδείας. Αλλά μετά το τέλος κάθε κομματιού, έκαναν μια μικρή ανάπαυση με τη μορφή σύντομων ιντερμέδιων που κυμαίνονταν από παράξενα αντι-χιούμορ έως κομμάτια τηλεοπτικού ριάλιτι. Μια σύντομη παύση εξηγήθηκε από τον τραγουδιστή Tony Esposito ως πόνο στην κοιλιά και σε άλλες είπε: Πώς είναι ο καιρός; ή επεσήμανε ότι κάποιος είχε χάσει το τηλέφωνό του. Είπε επίσης ότι κοίταζε τα DM μας και ότι υπάρχει κάποιος που χρειάζεται τη βοήθειά μας και μετά ρώτησε αν υπήρχε μια Valerie στο πλήθος. Υπήρχε, και την ενημέρωσε ότι ένας πρώην φίλος είχε έρθει σε επαφή για να πει ότι ήθελε πίσω, αλλά ότι ο μάγκας ακουγόταν τοξικός και έπρεπε να μείνει μακριά. Το Might Be Right είχε τη μεγαλύτερη αντίδραση. — Ρεν Γκρέιβς
Το αγόρι Pablo πήγε μόνος
Για τους περισσότερους καλλιτέχνες, κανένα συγκρότημα σημαίνει καμία εμφάνιση. Ευτυχώς, κάποιος αμέλησε να το πει στον Nicolas Munoz του Boy Pablo. Με ολόκληρο το υποστηρικτικό του συγκρότημα να συγκρατείται από ζητήματα βίζας, ο Munoz προχώρησε σόλο, παρέχοντας ερμηνείες σε στυλ καραόκε των αγαπημένων Scandi-pop της κρεβατοκάμαρας του, όπως Dance, Baby! και να νιώθεις μόνος. Το πλήθος παρέμεινε μαζί του καθ' όλη τη διάρκεια, ίσως βοηθούμενο από το αυτοκαταφρονητικό χιούμορ του Munoz. Χθες είχα μια εκπομπή μετά το πάρτι, μου είπε ότι έπαιζα σόλο, και ήμουν νευρικός που θα σκάσω το παντελόνι μου. — Τάιλερ Κλαρκ
Ο Roddy Ricch Πέρασε με λίγη βοήθεια από το Polo G και τον DJ Mustard
Το T-Mobile που βρίσκεται στο νότιο άκρο του Grant Park είναι μια φάλαινα ενός χώρου και ο Roddy Ricch κόντεψε να καταπιεί ολόκληρο. Μπορούσες να το δεις να ξεκινά αφού είχε διανύσει το μεγάλο μήκος της σκηνής για τέταρτη ή πέμπτη φορά. Άρχισε να αφήνει τα άκρα από τις φράσεις του, ο ενεργητικός χορός του μετατράπηκε σε απελπισμένα κουνάγματα και ολόκληρα δίστιχα αντικαταστάθηκαν με το, Ναι! Ναι! Αλλά αφού ο Polo G εμφανίστηκε για να παίξει το ντουέτο τους Fame and Riches, και ο DJ Mustard κράτησε μερικά μπαρ στο Ballin, ο Ricch πήρε την ανάσα του. Ενθουσιασμένος από αυτές τις επισκέψεις με τους φίλους του, συγκέντρωσε ένα πιο δυνατό δεύτερο ημίχρονο, που τονίστηκε από τη συνεργασία Pop Smoke The Woo, και ένα δυνατό κλείσιμο με τους Rock Star (παρουσιάστηκε χωρίς DaBaby ή σχόλιο) και The Box. — Ρεν Γκρέιβς
Το AG Club είχε το καλύτερο σετ που δεν είδε κανείς
Ενώ το μεγαλύτερο μέρος του φεστιβάλ αποφάσισε μεταξύ των viral επιτυχιών του Jack Harlow και του πρώτου EDM των Brownies & Lemonade All Stars που ονομάζονταν δυστυχώς, αληθινά κεφάλια συγκεντρώθηκαν κάτω από τα δέντρα στο Grubhub για ένα από τα πιο υποτιμημένα σετ του Σαββατοκύριακου. Παρόλο που το AG Club προσέλκυσε ένα εκπληκτικά μικρό πλήθος, η κολεκτίβα hip-hop της Bay Area επιβράβευσε τους παρευρισκόμενους με ένα κινητικό 45λεπτο, εκτοξεύοντας τραγούδια όπως το COLUMBIA και το Memphis με μια παράτολμη αυτοπεποίθηση που θα έδινε στον Brockhampton να κερδίσει τα χρήματά του. Όταν αυτοί οι τύποι επιστρέψουν σε μια μεγαλύτερη σκηνή σε ένα ή δύο χρόνια, θα εύχεστε να ήσασταν εδώ.
— Τάιλερ Κλαρκ
Ο Jack Harlow είναι ένα Marquee Idol
Jack Harlow, φωτογραφία Jen Vesp
Αυτό είναι ειδικά για τα κορίτσια, είπε ο Χάρλοου, και καθώς ο ρυθμός έπεφτε για το Love Is Dro, τα κορίτσια απάντησαν με δύναμη. Αυτός ο όμορφος 23χρονος είναι ένας αρκετά συμβατικός ράπερ για πάρτι, αλλά αποπνέει χάρισμα και ήταν απόλυτα έτοιμος όταν ο Lil Nas X τον έριξε στο προσκήνιο με το νέο σινγκλ Industry Baby. Αυτό το κομμάτι είχε μια από τις μεγαλύτερες αντιδράσεις του σετ, ακόμα κι αν ο ίδιος ο Νας δεν εμφανίστηκε. Όμως, ενώ πολλοί από τους θαυμαστές μπορεί να είναι νέοι, σόλο κτυπήματα όπως το Face of My City και το Sundown, άφησαν το πλήθος να δονείται. Κάποια στιγμή έβγαλε το πουκάμισό του με κουμπιά για να αποκαλύψει ένα αμάνικο φανελάκι και θα έπρεπε να είχατε ακούσει τον θόρυβο. Έχετε μείνει τίποτα στη δεξαμενή; ρώτησε. Μετά τους ήδη καλύτερους φίλους, μπήκε στο κοινό και το μετάνιωσε αμέσως. Ουάου, μη με τραβάς. Μη με τραβάς. Είχες δίκιο, είπε σε έναν συνάδελφο, Ας φύγουμε από εδώ. Αυτή η αδεξιότητα στην άκρη, το τελευταίο κομμάτι What’s Poppin κατέστρεψε το σπίτι. — Ρεν Γκρέιβς
Ο Marshmello έβγαλε τα παιδιά
Παρακολουθώ το Lollapalooza από το 2005. Σε αυτά τα 16 χρόνια, μπορώ να πω ειλικρινά ότι δεν έχω δει ποτέ τόσα πολλά παιδιά κάτω των 12 ετών στο φεστιβάλ όσο στο αποψινό headlining set από τον DJ της Philadelphia και τον ανθρώπινο χαρακτήρα κινουμένων σχεδίων Marshmello . Υπήρχαν πολλά παιδιά στην καρδιά, επίσης, εκεί, που έκαναν πινγκ πονγκ μαζί με τα στροβοσκοπικά φώτα του σετ, ριπές πυροτεχνημάτων και εκρήξεις EDM που τραβούσαν την προσοχή. Οσον αφορά εμένα 
Tyler, the Creator, φωτογραφία Jen Vesp
Ο Τάιλερ, ο Δημιουργός εμφανίστηκε ντυμένος σαν καμπαναριό και οδηγούσε ένα καρότσι αποσκευών. Άνοιξε μια βαλίτσα και έκανε μια αλλαγή κοστουμιού πριν πέσει ο πρώτος ρυθμός. Ήταν μια υπόσχεση: να περιμένετε μεταμόρφωση.
Μερικά από τα μεγαλύτερα στημένα κομμάτια κρατήθηκαν για την αρχή. Έπαιξε σε μια βάρκα που κουνούσε άγρια για τους ΚΑΛΕΣΕ ΜΕ ΑΝ ΧΑΘΕΙΤΕ κομμάτια LEMONHEAD, και WUSYANAME, και επέπλευσε ψηλά πάνω από τη σκηνή σε ένα σύννεφο για το SWEET. Είπε επίσης την ιστορία προέλευσης για ένα από τα καλύτερα ραπ τραγούδια της χρονιάς. Σε ένα οδικό ταξίδι, οδηγήσαμε στη Γιούτα, πήγαμε στα Starbucks και μια λευκή κυρία ρώτησε: Τι είδους αυτοκίνητο είναι αυτό; Αλλά ο τόνος της ήταν περισσότερο, όπως το έθεσε, Ν—- δεν έπρεπε να έχεις αυτό το αυτοκίνητο. Της είπα λοιπόν, και εδώ ο ρυθμός για τους LUMBERJACK έπεσε βροντερός καθώς ο Tyler έκανε ραπ, η Rolls-Royce σηκώθηκε, το μαύρο αγόρι βγήκε έξω!
Ερμήνευσε μια σουίτα τραγουδιών από Αγόρι των λουλουδιών , που είπε, ήρθε μετά την άσχημη φάση μου. Αλλά 19, 20, ήμουν χαριτωμένος όμως. Αυτό επέτρεψε μια σειρά στα προηγούμενα έργα του, συμπεριλαμβανομένου του Yonkers, του μουσικού βίντεο για το οποίο τον έδειξε να τρώει μια κατσαρίδα. Αυτός ο άντρας έφτιαξε ένα φουλάρι για να έχει την ευκαιρία να παίξει κάποια μέρα για τόσους πολλούς θαυμαστές, και τώρα που ήρθε η ώρα, δεν το άφησε να πάει χαμένο.
Ένα από τα πιο συναρπαστικά τμήματα ήρθε προς το τέλος, όταν φόρεσε το κοστούμι και την κομμένη περούκα του IGOR εποχή. ΝΟΜΙΖΩ ότι μετατράπηκε στο EARFQUAKE, και μια παράσταση μπροστά από έναν καταρράκτη σπινθήρων οδήγησε σε ένα έντονο κενό και ένα τέλος σε ένα καπέλα. Η φωνή του από τα ηχεία πνίγηκε από το πλήθος. Αυτό ίσχυε, ανεξάρτητα από τη μορφή που έπαιρνε η ερμηνεία του που άλλαζε σχήμα, όποτε ήθελε, μπορούσε να περάσει το μικρόφωνο στο κοινό και να βουρκώσει στο βρυχηθμό.
— Ρεν Γκρέιβς