Σημείωση του συντάκτη: Οπως και Dookie γίνεται 27 ετών, επανεξετάζουμε την κλασική κριτική του Kayleigh Hughes.
Δεν είναι ωραίο πώς μια από τις λέξεις που χρησιμοποιούν οι άνθρωποι για να περιγράψουν εξαιρετικά σημαντικά, πρωτοποριακά, πρωτοποριακά ιστορικά πράγματα είναι θεμελιώδης; Ξέρεις, όπως το σπέρμα. Νομίζω ότι είναι προσεγμένο.
Green Day'μικρό Dookie , που κυκλοφόρησε την 1η Φεβρουαρίου 1994, και γιορτάζει σήμερα την 25η επέτειό του, είναι ένα σημαντικό άλμπουμ, με όλες τις έννοιες και τις έννοιες. Μαζί του, ο τραγουδιστής και κιθαρίστας Billie Joe Armstrong, ο μπασίστας Mike Dirnt και ο ντράμερ Tré Cool έφεραν τρίλεπτα punk τραγούδια με power ακόρντα και grody εφηβικούς στίχους πίσω στα mainstream rock charts, τα οποία εκείνη την εποχή κυριαρχούνταν από τα γκρίνια και τα κλάματα. των Pearl Jam and Stone Temple Pilots. Κορυφώθηκε στο Νο. 2 στο Διαφημιστική πινακίδα Τσαρτ και πούλησε πάνω από 10 εκατομμύρια αντίτυπα πριν τελειώσει η δεκαετία του '90. Άνοιξε το δρόμο για μια αναβίωση της πανκ ροκ και καθιέρωσε ξεκάθαρα τη στάση μιας ολόκληρης γενιάς με την επωνυμία X. Έχει επίσης στίχους για το σπέρμα.
Σχετικό βίντεο
Ακόμη και κάτι παραπάνω από θεμελιώδες, Dookie είναι ένα άλμπουμ εκσπερμάτισης. Είναι πραγματικά. Και παρόλο που είμαι μια γυναίκα που είναι σχεδόν βέβαιο ότι ποτέ δεν θα παράγει κάτι σημαντικό (βιολογικά ή άλλο), Dookie είναι το αγαπημένο μου γαμημένο άλμπουμ όλων των εποχών.
Ήμουν τόσο τυχερός με την Green Day. Μια αντηχούσα, ρομποτική γραμμή ανοίγματος και γωνιακό riff κιθάρας στον American Idiot και κολλήθηκα στα 12 μου, παροτρύνοντας τον μπαμπά μου να φορτώσει κάθε τραγούδι των Green Day στο μικρό μου mp3 player, παρόλο που είπε ότι ήταν τρελό και θα το προτιμούσε αυτό Παραμένω με το Rush. Από εκεί και πέρα, ήταν Dookie σε επανάληψη συνεχώς, παρόλο που ο τίτλος του άλμπουμ με έκανε να ντρέπομαι και δεν μου άρεσε να το λέω δυνατά. Εντάξει, ακόμα δεν μου αρέσει να το λέω δυνατά. Είναι χυδαίο χιούμορ τουαλέτας, αυτό που θεωρούσα χιούμορ για αγόρι ως έφηβος, ο τύπος γλώσσας που δεν είναι ξεκάθαρος αλλά είναι κατά κάποιο τρόπο πιο εντυπωσιακός και ανατριχιαστικός από οποιαδήποτε λέξη κατάρα.
Λοιπόν, γιατί το αγαπώ τόσο πολύ;
Ένα πράγμα που πολλοί άνθρωποι μπορεί να μην γνωρίζουν είναι ότι από τις πρώτες μέρες του συγκροτήματος που εμφανιζόταν στην οδό 924 Gilman Street, είχαν ένα ασυνήθιστα ισορροπημένο πλήθος ως προς το φύλο. Μάλιστα, σε μια συνέντευξη για το βιβλίο του Jack Bouleware και του Silke Tudor Δώσε κάτι καλύτερο: Η βαθιά, επαγγελματική και περιστασιακά άσκοπη ιστορία του πανκ Bay Area από τους Dead Kennedys έως την Green Day , ο Άρμστρονγκ διηγείται με θλίψη ότι θα ήταν περίπου το 75 τοις εκατό γυναίκες στα πλήθη για τα πρώτα σόου της Green Day. Πολλά από τα τραγούδια μας αφορούσαν τα κορίτσια. Πήραμε πολλά σκατά από άλλα συγκροτήματα γιατί είχαμε τραγούδια αγάπης. Αλλά ήθελα να τραγουδήσω για την αλήθεια και το πού βρίσκομαι, τις σχέσεις μου με τους ανθρώπους ή την έλλειψή της.
Αυτή η στάση χτύπησε μια ή τρεις συγχορδίες στους πρώτους θαυμαστές στη σκηνή του Bay Area, κατά την εποχή του 39/Smooth και Kerplunk , όταν ο Άρμστρονγκ εξέφρασε τη γνώμη του για γεγονότα όπως το να κλείνει τα μάτια στη βιβλιοθήκη ή να αισθάνεται 2000 έτη φωτός μακριά από μια συντριβή στα ρινικά φωνητικά του Cali-Brit. Και είμαι σίγουρος ότι αυτό είναι που έκανε Dookie , το ξεπουλημένο ντεμπούτο της μπάντας, μια παγκόσμια καταστροφή.
Κατάταξη κάθε άλμπουμ Green Day
Επιλογή εκδότη
Κατάταξη κάθε άλμπουμ Green Day από το χειρότερο στο καλύτερο
Τα 15 κομμάτια του Dookie , που συλλογικά χρονολογούνται σε λιγότερο από 40 λεπτά, είναι πλούσιες, συγκεντρωμένες δόσεις νεανικού συναισθήματος, που κόβουν μέχρι το σημείο και σε κοιτούν κατευθείαν στα μάτια σε μια στιγμή που σχεδόν καμία άλλη ροκ ή δημοφιλής μουσική δεν ήταν διατεθειμένη να το κάνει αυτό. Πολλά από τα γραπτά για το άλμπουμ βασίζονται στις εκφράσεις των τραγουδιών της αδυσώπητης εφηβικής οργής και της απογοήτευσης, της χλευαστικής ανωριμότητάς του. Και για καλό λόγο. Dookie αποτυπώνει συνεκτικά την αίσθηση του χαμένου και του άσκοπου, του να νιώθεις ότι η καύση είναι εξέγερση. Η αρχική γραμμή του άλμπουμ είναι δηλώνω ότι δεν με νοιάζει πια. Το Welcome to Paradise γιορτάζει το βρώμικο squat life. Στο ρεφρέν του F.O.D., ο Άρμστρονγκ γαβγίζει πολύ αδιάφορα: Είμαι περήφανος που σου λέω να γαμηθείς και να πεθάνεις!
Επί Dookie 20η επέτειος, Διαφημιστική πινακίδα έκανε α κριτική τραγούδι προς τραγούδι του άλμπουμ, και είναι το τέλειο παράδειγμα του γιατί τόσες πολλές κριτικές συζητήσεις για τους Green Day και τη μουσική τους με οδηγούν σε έναν τοίχο. Για το τραγούδι Basket Case, ο συγγραφέας λέει: Έγινε ένα από τα « Dookie Οι μεγαλύτερες επιτυχίες του, με τους χαλαρούς θαυμαστές της Green Day να σχετίζονται και να τραγουδούν μαζί. Αλλά το Basket Case δεν είναι να χαλαρώσεις, είναι ένας ύμνος για το ακριβώς αντίθετο: πανικό και άγχος. Σε μια συνέντευξη του 2014 με Βράχος που κυλά , ο Άρμστρονγκ περιγράφει το θέμα πολλών από τα τραγούδια του άλμπουμ, συμπεριλαμβανομένων των Basket Case και Burnout, σαν να ψάχνεις κάποιον να αναγνωρίσει την παράνοιά σου. Αυτή η απελπισία να σε αναγνωρίσουν για το ποιος είσαι και τι βιώνεις, γιατί ίσως είσαι σε θέση να κάνεις τον εαυτό σου να δείχνει φυσιολογικός και καλός στους περισσότερους ανθρώπους, αυτό μοιάζει πολύ περισσότερο με αυτό που ακούμε εγώ και άλλοι θαυμαστές όταν ακούμε το Basket Case .
Επιπλέον, συντονιστείτε οπουδήποτε Dookie και θα βρεις χιούμορ και ανοησία, αλλά θα βρεις επίσης άψογη, ευκρινή ενορχήστρωση και σοφές γλωσσικές δεξιότητες. Dookie δεν είναι κομψό . Τίποτα για αυτό δεν είναι. Αλλά είναι έξυπνο και λειτουργεί σκληρά. Ο Billie Joe Armstrong έχει μιλήσει πολλές φορές για το πώς σκόπευε να γίνει επαγγελματίας μουσικός ήδη από 10 χρονών, πώς ήταν διατεθειμένος να κάνει τη δουλειά για να το πραγματοποιήσει. Το συγκρότημα δεν ακουγόταν τόσο σφιχτό και πιασάρικο χωρίς λόγο που ήθελε να είναι υπέροχο και δεν ντρεπόταν που προσπαθούσαν και προσπαθούσαν να φτάσουν εκεί — ακόμα κι όταν αυτό σήμαινε ότι θα έβγαιναν από τη σκηνή στην οποία μεγάλωσαν. Τα μέλη της Green Day είναι χαλαροί, είναι οι πιο φιλόδοξοι, εργατικοί τεμπέληδες που έχω δει ποτέ.
Dookie προσγειώθηκε τόσο σκληρά όσο και με τόσους νέους ανθρώπους, γιατί οι στίχοι των Green Day και ο μηχανισμός παράδοσης του αληθινά μελωδικού πανκ, αντιμετωπίζουν έναν ολόκληρο σωρό συναισθημάτων με μια σκληρή αυτογνωσία και τρυφερά θρασύδειλη ειλικρίνεια, και τολμούν ο ακροατής πρέπει να συρθεί έξω ενώ υποψιάζεται (γνωρίζοντας, βαθιά μέσα του) ότι αυτές οι θεμελιώδεις προσωπικές εμπειρίες είναι καθολικές.
Πράγματι, σε αντίθεση με πολλά άλλα ροκ συγκροτήματα της δεκαετίας του '90, οι Green Day δεν είναι και τόσο φαλλοκρατικοί, όπως λένε. 1995 τηλεοπτική συνέντευξη με Πολύ μουσική . Δεν νομίζω ότι είμαστε ικανοί να είμαστε φαλλοκρατικοί για να σας πω την αλήθεια… Είναι αρκετά αηδιαστικό, λέει ο Armstrong. Η τραγουδίστρια έχει επίσης μιλήσει πολλές φορές για το πόσο εγκάρδια Dookie Το τραγούδι Coming Clean (Με στίχους όπως τελικά κατάλαβα μόνος μου για πρώτη φορά/ Ανακάλυψα τι χρειάζεται για να είσαι άντρας/ Η μαμά και ο μπαμπάς δεν θα καταλάβουν ποτέ/ Τι συμβαίνει σε μένα) αφορά το ταξίδι του προς την κατανόηση της αμφιφυλοφιλίας του.
Τον Οκτώβριο του 2018, τα μέλη της Green Day δημοσίευσαν στο Instagram αρκετές φωτογραφίες από τα πρώτα τους χρόνια στις οποίες φορούσαν φορέματα, φούστες και μακιγιάζ, και μια άνευ πηγής αλλά πολύ δημοφιλής φράση που αποδίδεται στον Billie Joe Armstrong έχει ως εξής: Τι εννοείς περπατήσαμε με κοριτσίστικα ρούχα; Τριγυρνούσαμε με φορέματα και έτυχε να είναι δικά μας! (Φίλοι θαυμαστές των Green Day, βοηθήστε με! Ξέρω ότι μπορείτε να μάθετε από πού προήλθε αυτό το απόσπασμα.) Τα επόμενα χρόνια, το συγκρότημα θα έγραφε το τραγούδι King for a Day για το crossdressing.
Και ο ρομαντισμός, ω ο ρομαντισμός. Σε πολλά από Dookie Τα κομμάτια του, ο Άρμστρονγκ και το πλήρωμα συνέχισαν με τα συμπληρωματικά θέματα της αγάπης και της απέχθειας του εαυτού, τον βάναυσο χείμαρρο της σωματικής οδύνης (σπασμένα κόκαλα και άσχημα έντερα) που περιγράφεται στο ερωτικό τραγούδι Pulling Teeth χρησιμεύει ως τέλειο παράδειγμα. Αυτή, ένα από τα τραγούδια των Buzzcocksier στο εξαιρετικά Buzzcocksian ouevre των Green Day, κάνει ερωτήσεις στο θέμα, ρωτά πώς νιώθει (είσαι κλειδωμένος σε έναν κόσμο που έχει προγραμματιστεί για σένα;) και προσφέρει αληθινή, ειλικρινή ακρόαση: Scream σε μένα μέχρι να αιμορραγήσουν τα αυτιά μου/ το παίρνω μόνο για σένα. Η αγάπη είναι θυσία και μερικές φορές τα κορίτσια χρειάζονται ένα ασφαλές μέρος για να ουρλιάξουν. Αυτό είναι ένα οξυδερκές πανκ ροκ εκεί, ειδικά αν λάβουμε υπόψη αυτό την εποχή Dookie (πολύ πριν ηλίθιος αμερικάνος ), η πανκ σκηνή φαινόταν λοξή στους Green Day για την απουσία πολιτικής στους στίχους τους.
Τελικά, το άλμπουμ στρώνει όλα τα είδη ντροπιαστικών συναισθημάτων όπως αυτό το ένα πάνω στο άλλο, παρέχοντας τελικά έναν τύπο απελευθέρωσης που προέρχεται από το να αερίζετε τα βρώμικα (καθαρά, βρωμερά, στριμωγμένα) ρούχα σας. Τι πιο γοητευτικό, πιο ευάλωτο από την έπαρση του Sassafras Roots, που αναγνωρίζει ότι ο Άρμστρονγκ και το αντικείμενο της στοργής του είναι και οι δύο χαμένοι που δεν έχουν τίποτα άλλο να κάνουν, αλλά εξακολουθεί να ρωτά με τον πιο ντροπαλό τόνο, ας σπαταλήσω το χρόνο σας , πολύ'https://amzn.to/36tPmea' rel='nofollow noopener noreferrer'>εδώ…
Dookie Έργο τέχνης:
