Η ακόλουθη ανασκόπηση δημοσιεύθηκε αρχικά ως μέρος της κάλυψης μας για το2017 South by Southwest Film Festival.
Έντγκαρ Ράιτδεν χρειάζεται να αποδείξει τίποτα σε κανέναν. Σε απόσταση παραμένει ένα καλτ κλασικό, το ίδιο ισχύει και για Σκοτ Πίλγκριμ εναντίον του Κόσμου και η τριλογία του Three Flavors Cornetto — 2004 Ο Σον των Νεκρών , 2007 Hot Fuzz και του 2013 Το τέλος του κόσμου — είναι υπεραρκετό για να δικαιολογήσει τη συμπερίληψή του στη λίστα των κινηματογραφιστών που πρέπει να παρακολουθήσουν για τα επόμενα 20 χρόνια. Η ικανότητά του να ανατρέπει οποιοδήποτε είδος, είτε είναι τρόμου, είτε δράσης, είτε επιστημονικής φαντασίας, όχι μόνο έχει αποδειχθεί μια διαχρονική απόλαυση, αλλά έχει διαμορφώσει τον τρόπο που άλλοι κινηματογραφιστές έχουν από τότε παλέψει με καθένα από αυτά τα αντίστοιχα είδη. Μόνο για αυτό το κατόρθωμα, είναι ένας από τους πιο ζωτικούς σκηνοθέτες αυτού του αιώνα και τα καλά νέα είναι ότι γίνεται μόνο καλύτερος. Γιατί αν Baby Driver είναι κάποια ένδειξη, και σίγουρα είναι, ότι ο Ράιτ δεν είναι πλέον ένας θαυμαστής που έγινε κινηματογραφιστής, αλλά ένας αποδεδειγμένος συγγραφέας που θα καθίσει άνετα δίπλα στους Carpenters, τους Camerons και τους Tarantinos.
Πριν από την παγκόσμια πρεμιέρα του στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου South by Southwest 2017, ο Ράιτ αναφέρθηκε Baby Driver ως ταινία αυτοκινήτου που οδηγείται από μουσική, και αυτό δεν θα μπορούσε να είναι πιο εύστοχο για περιγραφή. Αυτό είναι το La La Land από ταινίες καταδίωξης αυτοκινήτου, ένα εντυπωσιακό θέαμα θέασης και ήχου που θέτει τον πήχη στην οροφή για όσους κινηματογραφιστές που κόβουν τα δόντια τους αυτή τη στιγμή στα μουσικά βίντεο. Φυσικά, αυτό δεν είναι σχεδόν ξένο έδαφος για τον Ράιτ, και στην πραγματικότητα, είναι το μουσικό του βίντεο του 2003 για το Blue Song του Mint Royale που λίγο πολύ χρησιμεύει ως απόδειξη της ιδέας για Baby Driver . Αλλά ο Χριστός, κανένα κοστούμι του Χόλιγουντ και κανένας φανταχτερός θαυμαστής θα μπορούσε να είχε την προνοητικότητα να φανταστεί κάτι τέτοιο, επειδή κανείς άλλος εκτός από τον Ράιτ δεν είχε ιδέα τι θα έπρεπε να είναι αυτό. Αυτό είναι κάτι που παρασκευάζεται στο μυαλό του για πάνω από δύο δεκαετίες, και ότι η αδιαμφισβήτητη αφοσίωση, η αυτοπεποίθηση και το πάθος τροφοδοτούν κάθε σκηνή Baby Driver .
(Ανάγνωση:Οι 10 καλύτερες ταινίες του 2017 μέχρι στιγμής)
Σχετικό βίντεοΧόλιγουντ χοντρέΆνσελ Έλγκορτπαίζει τον Baby, του οποίου οι εξαιρετικές δεξιότητες πίσω από το τιμόνι τον έχουν κάνει τον οδηγό απόδρασης γιαΚέβιν Σπέισι»Το αφεντικό του ακραίου εγκλήματος Έγγρ. Αλλά ο Baby είναι διαφορετικός, ο Baby είναι μοναδικός και ο Baby δεν μπορεί να οδηγήσει αν δεν τον βάλουν σε ένα iPod, το οποίο θα μπορούσε να φωνάζει οτιδήποτε απόThe Jon Spencer Blues Explosionπρος τηνΟ καταραμενοςπρος τηνΜπάρι Γουάιτ. Βλέπετε, ο Baby πάσχει από εμβοές, που προκλήθηκαν από ένα τραυματικό περιστατικό παιδικής ηλικίας, και όταν δεν ακούει τα τηγανητά μπλουζ της καμπάνας ή τις συγκινήσεις του rollercoaster του Neat Neat Neat, ακούει συνεχή κουδούνισμα. Ευτυχώς για τον ίδιο και τους σέξι συντρόφους του στο έγκλημα (βλ.Τζον Χαμ,Τζον Μπέρνταλ,Eiza Gonzalez,Ψύλλος,Lanny Joon, καιΤζέιμι Φοξ), κάνει πάντα τζαμάρισμα, πράγμα που σημαίνει ότι είναι πάντα στην κορυφή του παιχνιδιού του. Όλα αλλάζουν, ωστόσο, όταν γνωρίζει το κορίτσι των ονείρων του Debora (Λίλι Τζέιμς) και αρχίζει να λαχταρά για μια ζωή εκτός ληστειών.
Μην κάνετε λάθος, ο Ράιτ εξακολουθεί να αποτίει φόρο τιμής στους μεγάλους του σελιλόιντ του παρελθόντος. Το εντυπωσιακό του 1978 του Walter Hill Ο οδηγός είναι μια μεγάλη επιρροή εδώ - διάολο, ο θρυλικός σκηνοθέτης κάνει ένα φωνητικό καμέο στο τέλος ως μεταφραστής στην αίθουσα του δικαστηρίου - όπως και αυτό που ο Wright αναφέρει ως The Holy Trinity of Nineties L.A. θρίλερ δράσης-εγκλήματος: 1991 Το σημείο καμπής , 1992 Reservoir Dogs και του 1995 Θερμότητα . Οι σινεφίλ μπορούν να βρουν ίχνη όλων αυτών των ταινιών σε πολλές σκηνές Baby Driver , αν και σε αντίθεση με την εμβληματική του Τριλογία Cornetto, οι αναφορές είναι πολύ λιγότερο σαφείς. Παρόμοια με την πρωτοφανή δουλειά του για Σκοτ Πίλγκριμ , ο Ράιτ βασίζεται λιγότερο στο παστίχωμα και περισσότερο στο στυλ, λαμβάνοντας όλα τα σίγουρα εμπορικά του σήματα, από τα δυνατά κοψίματα μέχρι τον θεατρικό διάλογο έως το αδυσώπητο βλέμμα, και επεκτείνει το περιβάλλον του με πιο μεγαλειώδεις προτάσεις. Προσφέρει μακρινές βολές στο ίδιο επίπεδο με τον Iñárritu! Μετατρέπει τη χρωματική του παλέτα σε μια τσάντα με Skittles!
(Συνέντευξη:Ο σκηνοθέτης Έντγκαρ Ράιτ για την ανάγκη για πρωτότυπες υπερπαραγωγές)
Επιπλέον, ο Ράιτ ενορχηστρώνει τη δράση του σαν να ετοιμάζεται για ένα μιούζικαλ Technicolor, κάτι που είναι απολύτως κατανοητό δεδομένου ότι επισήμανε τον καλλιτέχνη, τον χορογράφο και τον σχεδιαστή Ryan Heffington για τη βοήθεια στα παρασκήνια. Έχοντας δουλέψει με όλους, από τη Sia έως τη Φλωρεντία + το The Machine μέχρι τον σκηνοθέτη Spike Jonze, ο Heffington ξέρει πώς να διώχνει το συναίσθημα από οποιοδήποτε κομμάτι κίνησης και το πρακτορείο του είναι σε όλη τη μουσική και με πολύ γρήγορο ρυθμό. Baby Driver . Ομολογουμένως, υπήρχε πάντα μια μουσικότητα στο έργο του Ράιτ, αλλά ποτέ δεν ήταν σε αυτήν την κλίμακα και σχεδόν σε αυτή την ένταση. Από την αρχή μέχρι το τέλος, ο Ράιτ μασάει δεκάδες δεκάδες τραγούδια, κάνοντας αυτό να φαίνεται σαν ένα μεγάλο, επικό μουσικό βίντεο, αλλά εδώ είναι το πράγμα: Ενώ, ναι, αυτή η ταινία υπάρχει σε μια πολύ σουρεαλιστική, ονειρική κατάσταση — σκεφτείτε Wild at Heart και Αληθινό ρομάντζο — η δράση δεν χάνει ποτέ τη βάση της.
Το στυλ δεν είναι τίποτα χωρίς ουσία, ωστόσο, και ο Ράιτ έχει την τύχη να έχει ένα καστ που καταλαβαίνει τι ακριβώς συνέβαινε μέσα στο κεφάλι του, συγκεκριμένα τον Έλγκορτ. Σίγουρα, ο νεαρός ηθοποιός δεν είναι ξένος σε μεγάλες παραγωγές, έχοντας πρωταγωνιστήσει και στις δύο Κάρι ριμέικ και το Αποκλίνων σειρά, αλλά η απόδοσή του μοιάζει με μια συνολική ανακάλυψη. Ο Έλγκορτ κάνει όλη τη βαριά άρση και υψώνεται πάνω από κάθε πρόκληση, είτε πρόκειται για ερμηνευτικό χορό στους δρόμους της πόλης της Ατλάντα είτε για άλματα σε πολυκαταστήματα σαν να είναι ένας πραγματικός Peter Parker. Η χημεία του με τη Lily James είναι επίσης έντονα απτή, και θα πρέπει να δικαιολογήσει μια σειρά από συγκινητικά GIF για τις μελλοντικές Ημέρες του Αγίου Βαλεντίνου. Πραγματικά τους υποστηρίζεις. Εν τω μεταξύ, βετεράνοι λάτρεις όπως ο Σπέισι, ο Χαμ και ο Φοξ κλείνουν το μάτι στα λαμπερά τρόπαιά τους και απολαμβάνουν τα περίεργα αρχέτυπα μέσα στα οποία έχουν ζωγραφιστεί. Και τα τρία είναι υπέροχα, αλλά ο Χαμ έχει τα μέγιστα για να συνεργαστεί εδώ ως Μπάντυ, και τα 180 του εδώ θα πρέπει να έχουν την Τίνα Φέι να φωνάζει, Το είπε.
(Κανω ΑΝΑΦΟΡΑ: Baby Driver και οι τρομακτικές αλήθειες για τις εμβοές)
Ένα ακόμη άτομο που μπορεί να το πει αυτό είναι ο Ράιτ, και για καλό λόγο: Είναι σπάνιο αυτές τις μέρες να δεις μια εμπειρία είδους υψηλής ιδέας όπως Baby Driver , και είναι ακόμα πιο σπάνιο να δεις ένα που δεν έχει ξανακατασκευαστεί μέχρι θανάτου. Αυτή είναι μια θλιβερή και σκληρή μοίρα που ο Ράιτ γνωρίζει πολύ καλά τελικά, αυτή η ταινία φτάνει στον απόηχο των διαλυμένων δεσμών του με τη Marvel's Ανθρωπος μυρμήγκι , ένα άλλο έργο πάθους του που φαινομενικά αποφασίστηκε από την κινηματογραφική παραγωγή με βάση την επιτροπή. Με αυτό στο μυαλό, Baby Driver αισθάνεται ακόμα περισσότερο ως νίκη για τον τύπο, καθώς πρόκειται για μια ταινία δράσης μεγάλου προϋπολογισμού που συνδέεται με μηδενική πνευματική ιδιοκτησία εκτός του ονόματός του και των αστέρων που ευθυγράμμισε. Το ότι ζούμε σε μια εποχή όπου η εφευρετικότητα θεωρείται μια έκπληξη και κάτι τέτοιο μπορεί ακόμα να θεωρηθεί ως ρίσκο είναι εντελώς απαίσιο και εξωπραγματικό, αλλά τα καλά νέα είναι ότι ζούμε επίσης σε μια εποχή όπου υπάρχουν σκηνοθέτες όπως ο Έντγκαρ Ράιτ .
Και κανείς δεν του αφαιρεί τα κλειδιά.
Red Carpet Gallery
