Η Central Stage μας έδωσε τη Zoe Saldana, τη Mandy Moore και την ταινία χορού μιας γενιάς



Τον Μάιο του 2000, πολλές ζωές άλλαξαν για πάντα.

Στις 12 Μαΐου 2000 πολλές ζωές άλλαξαν για πάντα.



Αλλά οι περισσότεροι από εμάς δεν το ξέραμε, γιατί ήμασταν πολύ μικροί για να φτάσουμε σε έναν κινηματογράφο χωρίς βόλτα από τους γονείς μας. Στις 12 Μαΐου 2000, η ​​κινηματογραφική ταινία Κεντρική σκηνή ήρθε στα θέατρα.







Η εφηβική ταινία επικεντρώνεται στην Τζόντι Σόγιερ και τους συμφοιτητές της στην Αμερικανική Ακαδημία Μπαλέτου (ABA). Μόνο οι καλύτεροι από τους καλύτερους μπαίνουν μέσα και κάθε μαθητής παλεύει για μια θέση στην εταιρεία. Δυστυχώς η Jody έχει άσχημα πόδια, αλλά γίνεται απρόθυμα αποδεκτή στο σχολείο λόγω της σκηνικής της παρουσίας. Στην πορεία, η Τζόντι ανακαλύπτει την τζαζ και έχει μια ρομαντική σχέση με τον Κούπερ Νίλσεν, τον άνδρα σταρ της παρέας και δάσκαλο. Στο ότι ένας άντρας βοηθά μια γυναίκα να ανακαλύψει την τζαζ, είναι κάπως έτσι La La Land , αλλά αξίζει περισσότερο να ανακοινωθεί κατά λάθος ως ο νικητής του Όσκαρ καλύτερης ταινίας.





Κεντρική σκηνή σηματοδότησε το κινηματογραφικό ντεμπούτο τουΖωή Σαλντάνα, η οποία ξεκίνησε την άνοδό της στο σταρ του κινηματογράφου μέσω του εμβληματικού της ρόλου ως Εύα (η ταλαντούχα μπαλαρίνα που καπνίζει τσιγάρα μέσα), αλλά παρουσίαζε επίσης μια σειρά από γνωστά πρόσωπα, όπωςPeter Gallagher, 10 πράγματα που μισώ για σένα 'μικρόΣούζαν Μέι Πρατ, και τα εικονίδια του Μπρόντγουεϊ όπωςΝτόνα Μέρφι,Πρισίλα Λόπεζ, καιΝτέμπρα Μονκ. Η ταινία ήταν η πρώτη από τις πολλές ταινίες δύναμης για κορίτσια στις αρχές της δεκαετίας του 2000, επηρεασμένη σε μεγάλο βαθμό από τη δεκαετία του '90 σε στάση, θέμα και στυλ. Αργότερα την ίδια χρονιά, Coyote Ugly, Bring It On και Charlie’s Angels βγήκε και είχε ανάλογο αντίκτυπο στον πολιτισμό και συγκεκριμένα στις νέες γυναίκες. Αλλά υπήρχε - και πάντα υπήρχε - κάτι ιδιαίτερο Κεντρική σκηνή.

Σχετικό βίντεο

Προς τιμήν της 20ης επετείου της, η Emmy Potter και η Carrie Wittmer ξαναπαρακολούθησαν την ταινία μαζί (αλλά χωριστά φυσικά). Μετά από περισσότερες από 13 σελίδες σημειώσεων που έγιναν σε ένα Έγγραφο Google κατά την παρακολούθηση της ταινίας, κατάφεραν να δημιουργήσουν μια (ελπίζουμε) συνεκτική, ευανάγνωστη συζήτηση σχετικά με Κεντρική σκηνή τον αντίκτυπο του σε αυτούς προσωπικά, την κουλτούρα, τη σχέση της Αμερικής με τον χορό και, κυρίως, γιατί εξακολουθούν να έχουν εμμονή με αυτόν (καιΜάντι Μουρ-βαρύ soundtrack) όλα αυτά τα χρόνια μετά.





Θυμάσαι πώς/πότε ανακάλυψες για πρώτη φορά Κεντρική σκηνή ?

Emmy: Άρχισα να παίζω χορό, συμπεριλαμβανομένου μπαλέτου, όταν ήμουν πέντε ετών, οπότε αυτή η ταινία ήταν ήδη πολύ στο ραντάρ μου το 2000. Ήμουν 11 - σχεδόν 12 - όταν βγήκε, έτσι νιώθω ότι ήμουν στην ιδανική ηλικία για να κάνει πραγματικά μια διαμορφωτική εντύπωση σε εμένα και στην προσωπικότητά μου. Και έγινε.



Κάρι: Δεν θυμάμαι πώς και πότε το ανακάλυψα για πρώτη φορά Κεντρική σκηνή , γιατί μου είναι αδύνατο να θυμηθώ κάποια στιγμή που Κεντρική σκηνή δεν ήταν στη ζωή μου. Το καλοκαίρι του 2000, το Κεντρική σκηνή Το soundtrack έπαιζε στο ημιδιαφανές μωβ boombox μου συνέχεια, παρόλο που δεν είχα δει την ταινία.

Δεν το είδα στους κινηματογράφους, γιατί δεν μου επιτρεπόταν να δω ταινίες PG-13 ακόμα. Έχω ασαφείς αναμνήσεις όταν είδα ένα χαρτόνι Κεντρική σκηνή κοψίματος στον κινηματογράφο Carmike 12 και λέω στον εαυτό μου: Αυτή η ταινία φαίνεται τόσο ωραία, θα τη δω μια μέρα. Τελικά το είδα όταν η μεγαλύτερη αδερφή μου (η οποία ήταν 13 ετών και επέτρεψε να δει ταινίες PG-13) πήρε το VHS για τα Χριστούγεννα (πήρα μια φουσκωτή πολυθρόνα).



Emmy: Ούτε θυμάμαι να το έχω δει σε θέατρο. Ήταν λίγο πολύ αποκλειστικά μια κατάσταση βίντεο στο σπίτι (κάτι που φαίνεται να ισχύει για τους περισσότερους όσους γνωρίζω που το έχουν δει). Νομίζω ότι η μαμά μου και εγώ το νοικιάσαμε πιθανότατα από το τοπικό μας μέρος ενοικίασης ταινιών (RIP Blockbuster) ένα απόγευμα όταν ο μπαμπάς και ο αδερφός μου έφυγαν και δεν σταμάτησα ποτέ να το βλέπω. Και σίγουρα είχα το soundtrack σε CD, το οποίο έπαιξα στο repeat στο Sony boombox μου και μου ημιδιαφανές-μπλε συσκευή αναπαραγωγής Walkman!





Συναντάμε τους χαρακτήρες μας για πρώτη φορά

Κάρι: Μου αρέσει που αυτή η ταινία ακολουθεί ένα τόσο αυστηρό βιβλίο How to Write a Screenplay όσον αφορά την εισαγωγή κάθε χαρακτήρα και το καθοριστικό χαρακτηριστικό τους στα πρώτα πέντε λεπτά. Η Τζόντι είναι χάλια (στο μπαλέτο και ως άτομο), ο Κούπερ οδηγεί μια μοτοσικλέτα και φοράει δέρμα. Η Eva λέει στη Maureen, ότι πλέκω ένα πουλόβερ ενώ καπνίζω στους κοιτώνες είναι απαραίτητο για την προσωπικότητά μου.

Και ταυτόχρονα, διαπιστώνει ότι η Εύα είναι κακιά με κακία και η Μορίν ακολουθεί τους κανόνες, αλλά είναι μίζερη και μοναχική. Πραγματικά δεν είμαι ο άνθρωπος που είμαι σήμερα χωρίς την Eva της Zoe Saldana. Όποιος δεν με ξέρει γουρλώνει τα μάτια του αυτή τη στιγμή, αλλά όποιος με ξέρει κουνάει το κεφάλι του ανεξέλεγκτα.

Emmy: Η Εύα είναι αναμφισβήτητα ο καλύτερος χαρακτήρας αυτής της ταινίας. Όταν σβήνει το τσιγάρο της με το πουέντ παπούτσι της; Εικονική. Και προφανώς η Maureen είναι η καλύτερη χορεύτρια στην Αμερικανική Ακαδημία Μπαλέτου, αλλά είναι και η χειρότερη, ξέρεις; Και μου αρέσει αυτό! Μου αρέσει το πώς αυτή η ταινία απλώς θάβεται σε τροπάρια χαρακτήρων και δεν προσπαθεί καν να τους ανατρέψει! Όπως ο Κούπερ που εμφανίζεται σε μια μοτοσικλέτα, ώστε να ξέρουμε αμέσως ότι είναι ένα κακό παιδί, και ως εκ τούτου, ζεστό.

Όσο για την Τζόντι, πάντα υποστήριζα ότι αν ξόδευε περισσότερο χρόνο στην τεχνική της από τα περίπλοκα μαλλιά της για το μάθημα, θα τα πήγαινε καλύτερα στο ABA. Ω, αλλά ξέρετε τι είναι η τέλεια εισαγωγή χαρακτήρων σε αυτήν την ταινία; Το σκηνικό μου όνομα είναι Eric O. Jones μετά την Oprah. Είναι το είδωλό μου. Το ίδιο, Έρικ. ΙΔΙΟ.

Κάρι: Βλέποντας αυτό ως παιδί, δεν νομίζω ότι κατάλαβα ποτέ ότι ο Σεργκέι ήταν ήδη στο ABA για ΧΡΟΝΙΑ.

Emmy: Έπαιξε ο πρωταθλητής Ρώσος αθλητής του καλλιτεχνικού πατινάζ Ilia Kulik, με τον οποίο είχα εμμονή. Επίσης, το να ενημερώνει ο Τσάρλι σε όλους ότι η κοπέλα του τον πέταξε λίγο πριν φτάσει στο ABA είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να μας ενημερώσει ότι κάποιοι άντρες χορευτές μπαλέτου είναι cishet και επίσης ότι είναι διαθέσιμος να μονομαχήσει ερωτικά ενδιαφέροντα με τον Cooper για τη στοργή της Jody.

Κάρι: Αυτό είναι το σενάριο, άνθρωποι!

Οι δάσκαλοι στο ABA περιλαμβάνουν τον εγωμανικό καλλιτεχνικό διευθυντή Jonathan (Peter Gallagher) και την κομψή αλλά σκληρή Juliette (Donna Murphy)

gallagher gif Η Centre Stage μας έδωσε τη Zoe Saldana, τη Mandy Moore και την ταινία χορού μιας γενιάς

Emmy: Αυτή η ταινία δεν θα ήταν τίποτα χωρίς τον Peter Gallagher και την Donna Murphy.

Κάρι: Δεν υπάρχει περίπτωση ο Peter G. να πάρει το καστ ως Sandy Cohen Το O.C. χωρίς αυτή την ταινία. Ήταν κλήρος για τους εφήβους λόγω αυτού του ρόλου, και πρέπει να είμαι ειλικρινής: Όταν είδα διαφημίσεις για Το O.C . στο FOX το καλοκαίρι του 2003, αναγνώρισα τον Peter από Κεντρική σκηνή . Αυτός είναι ο λόγος που συντονίστηκα στον πιλότο όταν έκανε πρεμιέρα. Θυμάμαι ότι συγκλονίστηκα με το πόσο γλυκιά και κατανοητή ήταν η Sandy Cohen σε σύγκριση με το πόσο σκληρός και μίζερος ήταν ο Jonathan. Μου αρέσει που ο Peter Gallagher και τα φρύδια του βρίσκονται και στα δύο από τα έργα με τη μεγαλύτερη επιρροή στη ζωή μου.

Emmy: Τα φρύδια του είναι ανεξέλεγκτα σε αυτή την ταινία με τον καλύτερο τρόπο. Απλά όμορφος. Σαν να είναι ξεχωριστός χαρακτήρας.

Κάρι: Επίσης τα μαλλιά του είναι υπέροχα. Η διάσταση! Jake Gyllenhaal-esque.

Emmy: Ο Τζόναθαν είναι πολύ ένας στερεοτυπικός τυραννικός σκηνοθέτης, αλλά νομίζω ότι ο Πίτερ Γκάλαχερ του δίνει επίσης λίγο μεγαλύτερη διάσταση από αυτό που πιθανότατα γράφτηκε στη σελίδα. Μου θυμίζει μερικούς σκηνοθέτες/δάσκαλους με τους οποίους δούλεψα στο κολέγιο που έμοιαζαν ωραίοι στην επιφάνεια, αλλά το υποκείμενο των λόγων τους ήταν αρκετά επικριτικό και/ή σκληρό. Η Donna Murphy νιώθει σαν να ήταν καθηγήτρια μπαλέτου σε μια άλλη ζωή. Έχει τόσο σωστή εμφάνιση και συμπεριφορά για αυτό. Τέλειο casting.

Κάρι: Η Donna Murphy είναι τόσο πειστική ως καθηγήτρια μπαλέτου που απλώς υπέθεσα ότι ήταν μια μπαλαρίνα που μόλις πήρε έναν μικρό ρόλο στην ταινία μέχρι που την είδα στη σπουδαιότερη ταινία που έγινε ποτέ. Κεντρική σκηνή ( Spider-Man 2).

Emmy: Θα ήθελα η Donna Murphy να με καθοδηγεί στην πραγματική ζωή και επίσης να με πηγαίνει για ψώνια για κομψά, ψηλολαιμικά κορδόνια όπως αυτά που φοράει σε όλη την ταινία.

Ας μιλήσουμε για τους γονείς

Κάρι: Οι γονείς της Τζόντι παρουσιάζονται ως οι μαλάκες που δεν θέλουν η κόρη τους να κυνηγήσει τα όνειρά της, αλλά στην πραγματικότητα απλώς ξέρουν ότι το παιδί τους δεν είναι τόσο καλό όσο νομίζει ότι είναι. Είναι χάλια να έχεις γονείς που σε αποθαρρύνουν από το να κάνεις κάτι που αγαπάς, αλλά ήξεραν ότι είχε άσχημα πόδια από τότε! Απλώς δεν ήξεραν για… soft drum roll παρακαλώ… jazz. Και πιο συγκεκριμένα, σέξι μπαλέτο τζαζ.

Emmy: Για μένα εμφανίζονται περισσότερο ως ανίδεοι Μεσοδυτικοί που δεν καταλαβαίνουν τα καλλιτεχνικά όνειρα της κόρης τους, κάτι που σίγουρα ισχύει για ορισμένους γονείς από τη Μεσοδυτική, αλλά ευτυχώς όχι για τα δικά μου!

Κάρι: Είναι η μητέρα της Maureen η καλύτερη κακοποιός του κινηματογράφου όλων των εποχών; Συγνώμη [ Καμία χώρα για ηλικιωμένους 's] Anton Churgurh! Η μαμά της Maureen δεν παίρνει ποτέ λύτρωση και δεν ξέρω καν το όνομά της και μας αρέσει αυτό. Είναι ένας εγωιστής γονέας με μηδενικές λυτρωτικές ιδιότητες και η ταινία δεν προσπαθεί ποτέ να σε κάνει να νιώσεις άσχημα για εκείνη. Η αντίθεση μεταξύ των γονιών της Jody και της Maureen είναι ένα από τα πιο εκλεπτυσμένα μέρη της ταινίας που ελάχιστα εξερευνήθηκε (αλλά αυτό είναι καλό). Η Maureen θα ήθελε πολύ να έχει τους γονείς της Jody, και νομίζω ότι φαίνεται στις αλληλεπιδράσεις της Jody και της Maureen.

Emmy: Νομίζεις ότι ο φίλος του Andy δεν υποστηρίζει Ο Διάβολος φοράει Prada ? Λοιπόν, η μαμά της Maureen είναι πολύ υποστηρικτική και αυτό την κάνει τρομερή! Είναι μια τόσο κλασική, κυρίαρχη μαμά της σκηνής, όπως η μαμά Ρόουζ αθίγγανος . Το βρίσκει κανείς άλλος παράξενο η καλύτερη και μοναδική της φίλη φαίνεται να είναι η κόρη της; Είναι πολύ μέσα η Barbara Hershey/Natalie Portman Μαύρος κύκνος , το οποίο σαφώς εμπνεύστηκε από τη Mom/Maureen της Maureen σε αυτή την ταινία. Η μοναδική της λυτρωτική ιδιότητα είναι το υπέροχο bob και τα κτυπήματα της Debra Monk, τα οποία φαίνονται απολύτως τέλεια σε όλη την ταινία.

Για την Τζόντι Σόγιερ, ή όπως το θέτει ένας δάσκαλος στην ταινία, ποιος άφησε αυτή την καταστροφή να μπει εδώ;

Κάρι: Οι ταινίες της Disney κάνουν τον πρωταγωνιστή ορφανό και έτσι νιώθεις άσχημα για αυτούς. Κεντρική σκηνή έκανε την πρωταγωνίστριά του μια μπαλαρίνα με άσχημα πόδια οπότε νιώθεις άσχημα για εκείνη. Ποτέ δεν μου άρεσε ιδιαίτερα η Τζόντι. Και δεν μου αρέσει τώρα. Αλλά ως ενήλικας που σίγουρα πίστευε ότι ένας άντρας με αγαπούσε όταν κυριολεκτικά ήθελε μόνο ένα πράγμα (και δεν ήθελε καν να πρωταγωνιστήσω στο σέξι μπαλέτο του τζαζ), τελικά την καταλαβαίνω. Αν και δεν έχει όρια, είναι ενοχλητικό. Να αποκαλούν την Κούπερ φίλο της όταν δεν είχαν συζητήσει για την κατάστασή τους; Ή αλήθεια, οποιεσδήποτε συζητήσεις, ποτέ στη ζωή τους; Εμφανίζεται στα παρασκήνια στο μπαλέτο του στρατιώτη του; Τα μπισκότα' αυτό.

Το jody Center Stage μας έδωσε τη Zoe Saldana, τη Mandy Moore και το Dance Film of a Generation

Emmy: Νομίζω ότι η Amanda Schull είναι πολύ γοητευτική, αλλά ο Jody ως χαρακτήρας σηκώνει τόσες πολλές κόκκινες σημαίες για μένα. Υποτίθεται ότι πιστεύουμε ότι έχει άσχημα πόδια και δεν έχει αρκετή συμμετοχή, ενώ στην πραγματικότητα είναι μόλις χειρότερη από οποιονδήποτε άλλον. Αν κάποιος έχει κακή προσέλευση, είμαι εγώ, γιατί έχω πολύ άκαμπτους καμπτήρες ισχίου. Η σχολή είναι εξαιρετικά ανταγωνιστική, επομένως είναι δύσκολο να πιστέψουμε ότι θα είχαν παραδεχτεί κάποιον που αποκαλούν επανειλημμένα καταστροφή και κουρελιάζει τόσο πολύ από χορευτές με καλύτερη τεχνική. Και μετά είναι όλη η κατάστασή της με τον Κούπερ, η οποία είναι απλά ΠΟΛΛΗ.

Κούπερ εναντίον Τσάρλι (και Ειδική Μνεία στον πραγματικό καλύτερο φίλο της ταινίας: Τζιμ)

Κάρι: Προσπαθώ να βρω ένα αστείο για τον Τσάρλι και τον Κούπερ που να είναι πιο λογικό από το αστείο με το ποντίκι/ελέφαντα της Μορίν. Το Charlie είναι ένα απλό αβοκάντο: νόστιμο όπως είναι, αλλά θα μπορούσε να χρησιμοποιήσει λίγο αλάτι. Και ο Cooper είναι ο πιο καυτός χορευτής μπαλέτου στην παρέα που οδηγεί μια μοτοσικλέτα, φοράει ένα δερμάτινο μπουφάν και ζει σε ένα γιγάντιο διαμέρισμα σοφίτας στο DUMBO. Η σκηνή χορού της πρόβας Charlie/Cooper είναι η δεύτερη καλύτερη σκηνή σε όλο τον κινηματογράφο. Η καλύτερη σκηνή σε όλο τον κινηματογράφο είναι όταν οι γυναίκες του Μαρτίου πηγαίνουν στην κατοικία Laurence το 2019 Μικρές γυναίκες .

Emmy: Η ταινία κάνει πραγματικά τα δυνατά της για να τονίσει τη ζεστασιά του Cooper. Ουσιαστικά έχει το Guest Star στο peak Μπέβερλι Χιλς 90210 επεισόδιο μαλλιά και στάση! Είναι ξανθός, είναι σταρ, έχει δραματικό παρελθόν και σεξουαλική φήμη και δεν ακολουθεί τους κανόνες. Αναγνωρίζω ένα primo fuckboy όταν το βλέπω, και ο Cooper είναι σίγουρα σημαντικός. Δεν είναι περίεργο που η Τζόντι τον θέλει αμέσως μετά από τον ημιμελή, καστανά μαλλιά, ωραίο τύπο Τσάρλι. Κοίτα, ο Τσάρλι είναι καυτός, ταλαντούχος και υποστηρίζει τον Τζόντι, αλλά είναι δύσκολο να ανταγωνιστείς έναν άντρα που προσλαμβάνει έναν ντράμερ (επίσης καυτό) για τις πρόβες του σέξι, αμφιλεγόμενου μπαλέτου του. Αλλά ναι, ο μεγάλος χορός μεταξύ του Κούπερ και του Τσάρλι είναι ένα από τα πιο καυτά πράγματα που έχω δει ποτέ και το μόνο είδος διαγωνισμού τσαντισμού ανδρισμού που θα επιτρέψω.

Κάρι: Έχεις δίκιο Έμμυ. Οπως πάντα. Η ταινία κάνει πραγματικά τα δυνατά της για να τονίσει τη ζεστασιά του Cooper. Αλλά δεν χρειάζεται. Αλλά έγινε. Και αυτό το έκανε ειδικά για εμάς. Ο Jim (Eion Bailey) είναι επίσης καυτός. Ο Jim πηγαίνει στην Columbia pre-med και παρόλο που ο Jim είναι επίμονος να βγαίνει με τη Maureen, δεν είναι ποτέ ανατριχιαστικό και τελικά συμφωνεί να το κάνει επειδή είναι αυτό που θέλει - όχι επειδή αισθάνεται ένοχη που τον απέρριψε. Ο δισταγμός της προερχόταν από την ελεγκτική μητέρα της. Ο Τζιμ, ο οποίος αντιμετωπίζει τη Μορίν για τη διατροφική της διαταραχή και τη γενική δυστυχία της με τη ζωή της όσο πιο απαλά γίνεται, είναι ένας εξαιρετικός φίλος.

Emmy: Ο Τζιμ είναι αναμφισβήτητα ο καλύτερος, πιο καυτός φίλος σε αυτήν την ταινία και ένα πρότυπο για υποστηρικτικούς φίλους παντού.

Πρέπει να συζητήσουμε το μάθημα χορού σεξουαλικής τζαζ

Emmy: Λοιπόν, πρώτα, ας ξεκινήσουμε με το Ms. Dance the shit out of it! Ο Δάσκαλος της Τζαζ που έπαιξε η θρύλος του Μπρόντγουεϊ, Πρισίλα Λόπεζ (γνωστή και ως η αρχική Νταϊάνα Μοράλες στο Μια Γραμμή Χορωδίας ). Είναι ίσως το πιο Νεοϋορκέζικο άτομο στην ταινία και μου θυμίζει αρκετούς δασκάλους με τους οποίους έχω παρακολουθήσει μαθήματα. Την αγαπώ και είναι στην ταινία ίσως πέντε λεπτά.

Αυτό που δεν μπορώ να αποφασίσω είναι αν σκόπιμα έκαναν τη σκηνή της τάξης της τζαζ τόσο απροκάλυπτα σεξουαλική για να έρθουν σε αντίθεση με τα μαθήματα μπαλέτου στο ABA και να υποστηρίξουν τη σεξουαλική ένταση μεταξύ Τζόντι και Κούπερ ή αν έτσι ήταν τα μαθήματα τζαζ εκείνη τη στιγμή στο τέλη '90 / αρχές '00.

Ποτέ δεν έχω δει τόσες πολλές πυελικές ωθήσεις έξω από το φιλμ αεροβικής του 1985 Τέλειος με πρωταγωνιστές τον Τζέιμι Λι Κέρτις και τον Τζον Τραβόλτα, και σίγουρα δεν έχω κάνει ποτέ τόσα πολλά σε μια τάξη. Και ναι, εγώ έκανε περνώ ώρες προσπαθώντας να διδάξω τον εαυτό μου το σύνθετο σετ τζαζ στη διασκευή Higher Ground των Red Hot Chili Peppers σε αυτή τη σκηνή.

Κάρι: Πήγα στο Καθολικό σχολείο το μεγαλύτερο μέρος της ζωής μου, οπότε θεωρώ αυτό το μέρος της ταινίας τη σεξουαλική μου διαπαιδαγώγηση. Πώς θα μπορούσε η Τζόντι δεν περάστε τη γέφυρα στο Μπρούκλιν με μια μοτοσικλέτα για να κάνετε σεξ με τον Κούπερ αφού τον είδατε να κυνηγάει τον αέρα για μια ώρα σε εκείνη τη ναυτική μπαντάνα;

Κατά τη διάρκεια μιας σκηνής στα μέσα της ταινίας, η Μορίν προσπαθεί να ξαναδιηγηθεί ένα περίπλοκο αστείο για τα ζώα της ζούγκλας που δεν εξηγείται ποτέ στο μεσημεριανό γεύμα με τη μητέρα της, η οποία επικεντρώνεται περισσότερο στο να προωθήσει τη χορευτική καριέρα της Μορίν.

Emmy: ΔΕΝ ΚΑΤΑΛΑΒΑΙΝΩ ΤΟ ΑΝΕΚΔΟΤΟ ΤΟΥ ΕΛΕΦΑΝΤΟΥ/ΠΟΝΤΙΚΙΟΥ.

Κάρι: Το μόνο που ξέρω είναι ότι η Σούζαν Μέι Πρατ το κάνει τόσο πειστικά που σκέφτομαι πάντα, Πω πω πραγματικά πήρε τη μαμά της με αυτή την ιστορία δεν καταλαβαίνω! Είναι μεταφορά; Είναι αστείο' τα όλα, σκύλα; Φαίνεται σαν ένα πολύ περίπλοκο αστείο γιατί προφανώς περιλαμβάνει μια ολόκληρη ζούγκλα ζώων και ποτέ δεν ακούμε ολόκληρο το θέμα, κάτι που πραγματικά με ενοχλεί. Ξέρω ότι η σκύλα 'πάρε τα όλα' υποτίθεται ότι θα βοηθήσει στη στίξη της διαμάχης μεταξύ της Μορίν και της μαμάς της, αλλά τι συνέβη μεταξύ του ελέφαντα και του ποντικιού;!

Κάρι: Ναι, Έμμυ. Δεν μπορώ να το τονίσω αρκετά: Τι έκανε ο ελέφαντας στο ποντίκι;! Ελπίζω αυτή η ερώτηση να απαντηθεί αμέσως μετά το θάνατό μου.

Στη βιτρίνα των μαθητών στο τέλος της χρονιάς που καθορίζει αν οι φοιτητές του ABA θα μπουν ή όχι στην εταιρεία, η Eva παίρνει τη θέση της Maureen ως πρωταγωνίστρια του μπαλέτου του Jonathan στο φοιτητικό εργαστήρι.

Emmy: Ένα από τα αγαπημένα μου μέρη αυτής της ταινίας είναι όταν η Μορίν και η Εύα τελειώνουν επιτέλους το βόειο κρέας τους και η Εύα χορεύει το μέρος της Μορίν στο μπαλέτο του Τζόναθαν. Είναι πολύ προφανές όταν χρησιμοποιούν χορευτικά διπλά για τη Zoe Saldana και τον Ilia Kulik εδώ, αλλά είναι ακόμα τόσο συναρπαστικό να βλέπεις την Eva να μπαίνει στο προσκήνιο και τη μαμά της Maureen να χάνει τελείως τη σκατά της όταν συνειδητοποιεί ότι η κόρη της τελικά μεγάλωσε και δεν την υπάκουσε επειδή ήταν τόσο δυστυχισμένος.

Κάρι: Ενώ τα διπλά είναι προφανή, αυτό το μέρος της ταινίας περισσότερο από οτιδήποτε άλλο δείχνει πόσο ταλαντούχα και εργατική ήταν και είναι η Zoe Salanda. Δεν είμαι ειδικός στο μπαλέτο, αλλά τα σφιχτά πλάνα του χορού της είναι αρκετά πειστικά. Είναι τόσο πειστικοί που ξεχνώ ότι η Σαλντάνα έχει ακόμη και ένα διπλό στα μακριά. Εκτιμώ επίσης ότι η μεγάλη στιγμή της Εύας αφορά τη σχέση και την αμοιβαία κατανόηση με τη Μορίν. Γυναίκες — έχουν μυαλό και έχουν ψυχή καθώς και μόνο καρδιές.

Emmy: Αυτό είναι όταν νομίζω ότι η δύναμη των αστέρων της Zoe γίνεται πραγματικά εμφανής. Η κάμερα τη λατρεύει.

Ο Κούπερ Νίλσεν επιλέγει τον Τζόντι, τον Τσάρλι και τον Έρικ για να πρωταγωνιστήσουν στο εξαιρετικά μυστικό μπαλέτο του. Είναι ένα σέξι μπαλέτο τζαζ, εμπνευσμένο από το μάθημα της σέξι τζαζ όπου βλέπει την Τζόντι και επίσης τη δική του ιστορία με τον Τζόναθαν και την πρώην φίλη/σύντροφο Κάθλιν Ντοναχιού. Είναι αυτοβιογραφικό και απίστευτα meta. Πρόκειται για δύο άντρες (μια καθηγήτρια μπαλέτου με ίσια κορδόνια και έναν άντρα με μια μοτοσικλέτα) που παλεύουν για την αγάπη μιας γυναίκας, την οποία υποδύεται η Τζόντι. Σε μια βολική εξέλιξη της πλοκής, ο Έρικ σπάει το πόδι του και ο Κούπερ τον αντικαθιστά, παίζοντας τελικά τον εαυτό του.

Emmy: Αυτός είναι ο ίδιος ο ορισμός μιας εμβληματικής στιγμής ταινίας χορού. Το μπαλέτο του Cooper στην πραγματικότητα χορογραφήθηκε από τη βραβευμένη με Tony θρυλική σκηνοθέτιδα/χορογράφο Susan Stroman. Μας αρέσει να το βλέπουμε!

Κάρι: Συνειδητοποιεί ποτέ η Τζόντι ότι το σέξι μπαλέτο τζαζ του Κούπερ είναι αυτοβιογραφικό; Δεν νομίζω ότι το γνωρίζει αυτό. Επίσης, ο Κούπερ κάνοντας σέξι μπαλέτο τζαζ με δερμάτινο παντελόνι με άλλαξε.

Emmy: Έχετε φορέσει δερμάτινο παντελόνι και έχετε προσπαθήσει να κάνετε περισσότερα από το να περπατάτε; Αδύνατο. Το δερμάτινο παντελόνι θα ήταν κακό για χορό, αλλά αυτό είναι ΣΙΝΕΜΑ! Θα υποστήριζα ότι κανένας χορευτής μπαλέτου δεν έχει κάνει το μπαλέτο πιο καυλιάρη για μένα από τον νεαρό Μπαρίσνικοφ (βλ. Το Σημείο Καμπής και Λευκές Νύχτες ), αλλά ο Cooper είναι αναμφίβολα εκτός τσαρτ εδώ. Επίσης, είναι λίγο τρελός το πώς οι γονείς της Τζόντι πρέπει τώρα να την παρακολουθούν να κάνει προσομοίωση σεξ στη σκηνή με έναν άντρα με τον οποίο έκανε πραγματικό σεξ.

Κάρι: Ένα από τα αγαπημένα μου μέρη της ταινίας είναι πώς η Τζόντι αγνοεί τελείως το γεγονός ότι οι γονείς της τρομοκρατούνται που μόλις είδαν την κόρη τους να κάνει σεξ με μπαλέτο με τον χορογράφο της.

Emmy: Ενώ κυριολεκτικά δεν είναι δυνατό χωρίς κινηματογραφική μαγεία, το αγαπημένο μου μέρος ολόκληρης της ταινίας είναι το φόντο και Τα παπούτσια Jody's leotard και pointe αλλάζουν σε έντονο κόκκινο. Όλη αυτή η τελευταία σειρά είναι τόσο κλασική και διαχρονική, που είναι η πρώτη εικόνα που σου έρχεται στο μυαλό όταν σκέφτεσαι Κεντρική σκηνή . Είναι υπέροχο τόσο κινηματογραφικά όσο και θεατρικά και πρέπει να δώσω στον σκηνοθέτη Nicholas Hytner τεράστια στηρίγματα γι' αυτό. Με πιάνει κάθε φορά.

Το soundtrack

Κάρι: Το soundtrack ήταν σίγουρα αυτό που με οδήγησε σε αυτήν την ταινία γιατί την άκουγα συνεχώς για μήνες πριν την δω ποτέ. Ήμουν πραγματικά με τη Mandy Moore εκείνη την εποχή, και νομίζω ότι αυτός είναι ο λόγος που μπήκα στο soundtrack. Αλλά ίσως μπήκα στη Μάντι Μουρ επειδή αυτού του soundtrack; δεν ξέρω πια.

Το μόνο που ξέρω είναι ότι το Cosmic Girl του Jamiroquai εξακολουθεί να χαστουκίζει σε μόλις τρία λεπτά και 34 δευτερόλεπτα, το We're Dancing των PYT με παρασύρει σε εκατοντάδες διαφορετικά συναισθήματα και είναι απίστευτα χαοτικό το ότι ένα τραγούδι τόσο ρομαντικό όσο το I Wanna Be With You του Moore παίζει κατά τη διάρκεια του Cooper. και η σεξουαλική σκηνή της Τζόντι.

Emmy: Μπορώ να πω οριστικά αυτό το soundtrack με σύστησε τόσο τη Mandy Moore όσο και τον Jamiroquai, και γι' αυτό είμαι πάντα ευγνώμων. Έκανα και λυρικό χορό στο γυμνάσιο στον Ruff Endz' If I Was the One; Μπορεί. (το έκανα.)

Τι είναι Κεντρική σκηνή σχετικά με?

κεντρική σκηνή gif 2 Η κεντρική σκηνή μας έδωσε τη Ζόι Σαλντάνα, τη Μάντι Μουρ και την ταινία χορού μιας γενιάς

Emmy: Κεντρική σκηνή έχει να κάνει με την αγάπη του χορού, να κυνηγάς τα όνειρά σου και να μην αφήνεις άντρες με μεγάλα φρύδια ή στενά δερμάτινα παντελόνια να σου λένε τι να κάνεις. Ξέρετε, σημαντικά μαθήματα ζωής πρέπει να μάθουν όλοι.

Κάρι: Κεντρική σκηνή είναι για έναν ενήλικο άνδρα (Τζόναθαν) που βασανίζει μια νεαρή γυναίκα (Τζόντι) δεχόμενος την στην ακαδημία μπαλέτου του επειδή είναι καυτή, μόνο και μόνο για να μπορούν όλοι να της πουν ότι είναι κακή για μια ολόκληρη ακαδημαϊκή χρονιά. Αλλά η Τζόντι δεν την αφήνει να την πέσει κάτω: κάνει σεξ με την καυτή σταρ του μπαλέτου που φοράει δερμάτινα και ζει στο DUMBO πριν ήταν ακριβό. Και στο τέλος της ταινίας της δίνει δουλειά. Είναι δυνατό.

Είναι Κεντρική σκηνή καλή ταινία;

κεντρική σκηνή gif Η κεντρική σκηνή μας έδωσε τη Ζόι Σαλντάνα, τη Μάντι Μουρ και την ταινία χορού μιας γενιάς

Emmy: Νομίζω ότι καταφέρνει όλα όσα θέλει να κάνει και το κάνει με διασκεδαστικό τρόπο, οπότε ναι, είναι καλό από αυτή την άποψη. Και αυτό το τελευταίο μπαλέτο με φόντο το κόκκινο σκηνικό έχει πραγματική ενέργεια One Perfect Shot (ο Roger Deakins επιθυμεί!) αλλά δεν θα το έλεγα ποτέ καλό. Του μεγάλος ακριβώς επειδή πολλά από αυτά είναι hammy και μελοδραματικά. Είναι καλό αλλά όχι καλό. Βγάζει νόημα αυτό'90, αλλά πριν από πολλές από τις ταινίες χορού των αρχών της δεκαετίας του 2000, όπως Κράτα τον τελευταίο χορό ή Step Up . Είναι κάπως η τέλεια διασταύρωση αυτών των ειδών. Υπάρχει ακόμη και crossover στο casting επειδή ήταν και η Susan May Pratt (Maureen). 10 πράγματα που μισώ για σένα ! Ήταν σίγουρα καθοριστικό για μένα ως μια νεαρή χορεύτρια που ήθελα να ζήσω στη Νέα Υόρκη, αλλά νομίζω ότι κατά κάποιο τρόπο έφτασε σε μια τέλεια στιγμή με μια συγκεκριμένη εμφάνιση, τόνο και πραγματικά φανταστικό soundtrack!

Κάρι: Κεντρική σκηνή έχει διαφορετικό νόημα για μένα, γιατί τότε (και ακόμα και τώρα, πραγματικά) ο χορός δεν ήταν ποτέ ένα τεράστιο ενδιαφέρον για μένα (αν και αναγνωρίζω ότι ο χορός σε αυτή την ταινία είναι σινεμά). Την εποχή εκείνη Κεντρική σκηνή βγήκα έξω, ήμουν στην κορύφωση αγοροκόριτσο, και δεν είχα χορέψει εδώ και χρόνια. Το μόνο ενδιαφέρον μου ήταν το μπάσκετ.

κεντρική σκηνή Η κεντρική σκηνή μας έδωσε τη Ζόι Σαλντάνα, τη Μάντι Μουρ και την ταινία χορού μιας γενιάς

Αυτό που έχει απήχηση σε μένα είναι ότι οι γυναικείες χαρακτήρες του αναλαμβάνουν τον έλεγχο της ζωής και της μοίρας τους. Ναι, η Τζόντι είναι χάλια, αλλά βρίσκεται σε μια αδύνατη κατάσταση και χαράζει το δικό της μονοπάτι προς τα εμπρός και στην πορεία ανακαλύπτει κάτι που αγαπά περισσότερο από το μπαλέτο. Η Εύα βελτιώνεται τόσο στο χορό όσο και ως άνθρωπος, καθώς γίνεται πιο ευάλωτη και αισιόδοξη. Και η Μορίν βρίσκει τελικά το θάρρος που χρειάζεται να αποδεχθεί ότι η μαμά της την ανάγκασε σε μια ζωή που ποτέ δεν ήθελε πραγματικά και είναι άρρωστη εξαιτίας αυτού.

Emmy: Η Τζόντι, η Εύα και η Μορίν υπερασπίζονται τον εαυτό τους με διάφορους τρόπους και καταλήγουν πιο δυνατές και χαρούμενες γι' αυτό! Κεντρική σκηνή αισθάνεσαι πολύ σαν μια ταινία Girl Power, ακόμα κι αν δεν είσαι χορεύτρια ή δεν ξέρεις τίποτα για τον χορό. Τα θέματα της ταινίας είναι καθολικά.