Αυτό το άρθρο δημοσιεύθηκε αρχικά το 2021, αλλά το ξεσκονίζουμε για τα γενέθλια του Omar Rodríguez-López την 1η Σεπτεμβρίου.
Αισθανθήκατε ποτέ εκφοβισμένος από τον εκτενή κατάλογο ενός μουσικού; Προσπαθήσατε να μπείτε σε ένα συγκρότημα, αλλά απλά δεν ξέρετε από πού να ξεκινήσετε;Σε 10 Τραγούδιαείναι εδώ για να βοηθήσει, παρέχοντας ένα ξεκάθαρο σημείο εισόδου στις τρομακτικές δισκογραφίες εμβληματικών καλλιτεχνών όλων των ειδών. Αυτό είναι το πρώτο σας βήμα προς το fandom — τώρα το μόνο που έχετε να κάνετε είναι να το κάνετε.
Όσο κλισέ κι αν ακούγεται να λες,Το Mars Voltaείναι πραγματικά ένα μοναδικό συγκρότημα. Δημιουργήθηκαν από τον τραγουδιστή Cedric Bixler-Zavala και τον κιθαρίστα Omar Rodríguez-López μετά τη διάλυση του προηγούμενου ντυσίματός τους — Τέξας post-hardcore/art-punk θίασοςΣτο Drive-In(της φήμης One Armed Scissor) — το σύνολο χτίστηκε γρήγορα και με συνέπεια πάνω σε αυτά τα θεμέλια για να ενσωματώσει εξωφρενικά παράξενες και εντελώς ιδιότυπες συγχωνεύσεις progressive rock, free jazz, ισπανικής ροκ, ψυχεδέλειας, avant-rock, ambient και πολλά άλλα.
Ενώ είναι εμφανείς επιρροές όπως οι King Crimson, Pink Floyd, Can, Fela Kuti, Miles Davis, Mr. Bungle και Frank Zappa, οι The Mars Volta πέτυχαν να δημιουργήσουν τον δικό τους ακριβή και εκπληκτικά επιτυχημένο (εμπορικά και κριτικά) ήχο. Αν και το συγκρότημα υπήρχε μόνο για περίπου μια δεκαετία προτού διαλυθεί το 2013 — τότεεπανένωση το 2022— κατάφεραν να δημιουργήσουν έναν εκπληκτικά ξεχωριστό, φιλόδοξο και διαρκή κατάλογο που κατατάσσεται αμφισβητήσιμα παράλληλα με το έργο αυτών των προγόνων.
Είτε πρόκειται για τις ανησυχητικές ατμόσφαιρες του De-Loused στο Comatorium , η πειραματική ιδιοφυΐα του Frances the Mute , η αδυσώπητη πολύπλευρη μανία του Το Bedlam στον Γολιάθ , ή το συγκριτικά εύπεπτο Οκτάεδρο , Το Mars Volta παραμένει αξιόπιστο αλλά αναζωογονητικό και καινοτόμο και στα έξι LP του. Δεν είναι περίεργο, λοιπόν, γιατί τα μέλη των Protest the Hero, Mastodon, Porcupine Tree, Dream Theater, Tool, The Ocean και ακόμη και Rush έχουν εκφράσει την εκτίμησή τους για αυτό που έκαναν.
το mars volta blacklight λάμπει
Επιλογή εκδότη
The Mars Volta Reunite for New Single Blacklight Shine, Ημερομηνίες περιοδείας 2022 [Ενημέρωση]
Φυσικά, οι εγκέφαλοι Bixler-Zavala και Rodríguez-López δεν το κάνουν μόνοι τους, στην πραγματικότητα, έχουν συνεργαστεί με μια μεγάλη ποικιλία από εξειδικευμένα και ευρηματικά επίσημα μέλη και καλεσμένους συντελεστές. Συγκεκριμένα, έφεραν τον πληκτρίστα Isaiah Ikey Owens και τον χειριστή ήχου Jeremy Michael Ward από το προηγούμενο project της electronica/salsa/reggae του κυρίαρχου ντουέτου, De Facto.
Επιπλέον, εμφανίστηκαν ο μπασίστας των Red Hot Chili Peppers, Flea και ο κιθαρίστας John Frusciante, όπως και ο πολυοργανίστας μικρότερος αδελφός του Rodríguez-López (Marcel), ο ντράμερ Jon Theodore, η μπασίστα Eva Gardner, η keyboardist Linda Good και ο κλασικός οργανοπαίκτης Adrián Terrazález. Καθένας από αυτούς - μεταξύ πολλών άλλων - έπαιξε κρίσιμο ρόλο στην ανάπτυξη της ομάδας πριν από τη διάλυσή τους το 2013.
Από τότε, οι θαυμαστές ανυπομονούν να δουν κάποιο σημάδι ζωής από τον καταυλισμό Mars Volta. Ευτυχώς, το 2022 είναι η μαγική χρονιά, αφού το γκρουπ ανακοίνωσε πρόσφατα μια περιοδεία επανασύνδεσης και άλμπουμ, που θα κυκλοφορήσει στις 16 Σεπτεμβρίου . Έτσι, είναι η τέλεια στιγμή για να γιορτάσετε την κληρονομιά τους με 10 κομμάτια που δείχνουν 10 βασικές πτυχές αυτού που κάνουν το The Mars Volta εξαιρετικό.
Ρίξτε μια ματιά στην παρακάτω λίστα και κάντε κύλιση μέχρι το τέλος για μια λίστα αναπαραγωγής και των 10 τραγουδιών.
Ακουστικές Μπαλάντες
Τραγούδι: Άσιλος Μαγδαλένα από Ακρωτηριασμός (2006)
Αν και είναι γνωστοί κυρίως για τη δημιουργία εξωφρενικά περίπλοκων, χαοτικών και περίεργων κομματιών, οι The Mars Volta διέπρεψαν επίσης στο να γράψουν σχετικά προσιτές και μελωδικές ακουστικές ωδές. Τα Televators είναι ίσως τα πιο γνωστά και άμεσα ελκυστικά τους, ωστόσο ο Asilos Magdalena - μεταφρασμένος στο Magdalene Asylums - το ξεπερνά λόγω του μείγματος ζεστής ισπανικής κιθάρας, των ενοχλητικά σαφών στίχων (επίσης ισπανικών) και της δυναμικής χρήσης των αλλόκοτων τονισμών. Είναι η μόνη σύνθεση στο Amputechture που δεν περιλαμβάνει το Frusciante, και είναι εμπνευσμένη από Ρωμαιοκαθολικά ιδρύματα του 18ου - 20ου αιώνα που στέγαζαν σεξουαλικά ακατάλληλες (γνωστές και ως πεσμένες) γυναίκες.
Σε γενικές γραμμές, αντιμετωπίζουν ένα τόσο συναισθηματικό θέμα βάζοντας τους Bixler-Zavala να τραγουδούν πένθιμα και με γούστο, ενώ ο Rodríguez-López συνοδεύει με εκλεπτυσμένα επιδέξια και πολυεπίπεδα δακτυλοσυλλογή και χτύπημα. Αυτά τα συστατικά από μόνα τους αποκαλύπτουν την ικανότητα του ζευγαριού για συγκρατημένη και συγκινητική ακουστική δεξιοτεχνία, ωστόσο, η βοήθεια της τυπικά παράξενης και λειαντικής ασυμφωνίας γύρω από αυτόν τον άψογο πυρήνα το καθιστά χαρακτηριστικά ανησυχητικό και περιπετειώδες.
Συναισθηματική Τραγουδοποιία
Τραγούδι: Αφού Κάναμε Λάθος από Οκτάεδρο (2009)
Παρά το γεγονός ότι δεν είναι ο δίσκος της ποπ που ο Bixler-Zavala τον περιέγραψε ως, Οκτάεδρο αντιπαραβάλλει επίτηδες το αδιαπέραστο φρενήρη και πυκνό Ακρωτηριασμός και Το Bedlam στον Γολιάθ με μια εκπληκτικά mainstream και ελκυστική εμπειρία. Το κυριότερο μεταξύ αυτών των επιλογών ήταν το κομψά σταθερό και λυπηρό του πρώτου/δεύτερου σινγκλ, Since We’ve Been Wrong. Συμβατικά, δημιουργείται αργά, παρατείνοντας έναν κεντρικό τόνο έως ότου τα συγκλονιστικά ακουστικά arpeggio, οι στροφές της ηλεκτρικής κιθάρας και οι αχνές νότες του πιάνου εισάγουν υπέροχα τραγουδισμένες ιδέες.
Ενώ ο Μπίξλερ-Ζαβάλα συνήθως έπαιζε με έντονο ερεθισμό, εδώ είναι υπνωτικός ήπιος και ελεγχόμενος. Κοντά στο τέλος, η τρομερή συγχώνευση του Thomas Pridgen ξεκινά μια πλήρη επίδειξη αγωνίας της οποίας οι λεπτές χορδές, οι μετανιωμένες γραμμές μπάσου και η μοιρολατρική γέφυρα (δεν ανήκω εδώ, δεν πρέπει να μείνω/ Ό,τι πέφτει μέσα μου αδειάζει) εντείνουν το υπέροχο άγχος. Αναμφίβολα, το Since We’ve Been Wrong αποδεικνύει ότι ο The Mars Volta — όπως πολλοί προοδευτικοί καλλιτέχνες — εκτιμούσε την ουσιαστική σύνθεση τραγουδιών όσο τίποτα άλλο.
Επική Συνέχεια
Τραγούδι: Κασσάνδρα Δίδυμοι από Frances the Mute (2005)
Τα επαναλαμβανόμενα μοτίβα είναι βασικά στοιχεία της προοδευτικής μουσικής, επομένως είναι λογικό ότι το The Mars Volta έπαιξε και με το σήμα κατατεθέν. (Για παράδειγμα, ο προαναφερθείς κεντρικός τόνος του Since We’ve Been Wrong διατρέχει σχεδόν όλα τα Οκτάεδρο .) Εύκολα το πιο χαρακτηριστικό παράδειγμα αυτού, ωστόσο, είναι η Cassandra Gemini, η 32 λεπτά πιο κοντά στο πιο πειραματικό άλμπουμ τους, Frances the Mute. Χωρισμένο σε οκτώ μέρη, είναι ένα ακαταμάχητα εφευρετικό, παράξενο και περίπλοκο αριστούργημα του οποίου τα πολυάριθμα τμήματα και οι σειρές θα απαιτούσαν ένα ξεχωριστό δοκίμιο για να αναλυθεί πλήρως.
Αρκεί να πούμε ότι οι πιο cool στιγμές του έρχονται στο τέλος, όταν το ζωηρά ιμπρεσιονιστικό έκτο κεφάλαιο επαναλαμβάνει έξυπνα τους στίχους του πρώτου κεφαλαίου μέσα στη τζαζ αναρχία του. Ένα funky ανέβασμα εγχόρδων οδηγεί στη συνέχεια στο έβδομο και το όγδοο τμήμα, τα οποία αντίστοιχα επαναφέρουν το ρεφρέν της εισαγωγικής κίνησης και το άνοιγμα του αρχικού άλμπουμ Cygnus….Vismund Cygnus. Είναι εντελώς λαμπρό.
Funky Jazz Fusion
Τραγούδι: Γολιάθ από Το Bedlam στον Γολιάθ (2008)
Το τέταρτο LP του γκρουπ είναι ιδιαίτερα ασταθές και απρόβλεπτο για διάφορους λόγους, μεταξύ των οποίων οι μυριάδες στιλιστικές παρακάμψεις και συνδυασμοί του. Το πέμπτο λήμμα Goliath είναι μια σταθερή απόδειξη γι' αυτό, καθώς αποτυπώνει την τάση τους για funk και jazz fusion. Αρχικά προοριζόταν να είναι το πρώτο σινγκλ από τον δίσκο - προτού το συγκρότημα ασκήσει βέτο στην απόφαση λόγω του τρόπου με τον οποίο το τραγούδι σφαγιαζόταν για το ραδιόφωνο - εκρήγνυται με το είδος της κιθάρας στο πρόσωπό σας wah-wah, τα εντυπωσιακά τύμπανα και τα πιασάρικα φωνητικά που έκανε καλλιτέχνες όπως ο Jimi Hendrix, ο Funkadelic και ο Sly and the Family Stone τόσο αγαπημένοι.
Στα μισά του δρόμου, η ζωντάνια τους βαθαίνει από μια μαγευτικά φλογερή μαρμελάδα που οφείλει κάτι περισσότερο από ένα παροδικό χρέος σε δημιουργούς όπως ο Santana, ο Miles Davis και η Mahavishnu Orchestra. Σε γενικές γραμμές, ο Goliath είναι εξαντλητικά παιχνιδιάρης αλλά παθιασμένος, βάζοντας μια μοντέρνα στροφή σε αυτούς τους βασικούς λίθους της δεκαετίας του '60 και του '70, όπως μόνο το The Mars Volta.
Στοιχειωμένη ατμόσφαιρα
Τραγούδι: Ήχος και Φως από De-Loused στο Comatorium (2003)
Ακριβώς όπως το The Mars Volta διένυσε πιο ήρεμες διασκευές και τη σύνθεση τραγουδιών στα ιδιαίτερα επιθετικά πρότυπά τους, έτσι και δημιούργησαν μεγαλύτερο πλαίσιο με τη χρήση υποβλητικών ηχοτοπίων. Αυτή η τάση ήταν εμφανής από τη στιγμή που ξεκίνησαν (καλά, χωρίς να υπολογίζουμε το EP του Tremulant του προηγούμενου έτους) μέσω του Son et Lumière, του μελαγχολικού πρελούδιου του ντεμπούτου δίσκου De-Loused στο Comatorium . Ο όρος είναι γαλλικός για τον Ήχο και το Φως και προετοιμάζει τους ακροατές για το concept του LP - εμπνευσμένο από τον αείμνηστο φίλο της Bixler-Zavala, Julio Venegas - για έναν άνδρα που πέφτει σε μακρύ κώμα μετά από υπερβολική δόση σε ποντικοφάρμακο και μορφίνη.
Διαρκεί μόνο 95 δευτερόλεπτα, αλλά ο συνδυασμός των απόκοσμων στατικών, θορυβωδώς παλλόμενων τόνων, των ταλαντευόμενων διαστημάτων κιθάρας και των αντιλήψεων της ηχούς (η κύηση με όλους τους άλλους αρουραίους/ Η νοσοκόμα είπε ότι το δέρμα μου θα χρειαστεί μόσχευμα) είναι εντελώς και χαρακτηριστικά συναρπαστικό.